Arte y diseño relación

“El diseño es una expresión de propósitos. Puede, si es suficientemente bueno, llegar a ser considerado como arte posteriormente”
Charles Eames

Como en toda estructura de un texto lógicamente planteado, antes de hablar de la influencia del arte y el diseño en los muros y calles en la Ciudad de Medellín, debemos abordar el tema de esta relación binaria desde el principio, ya que no se puedehablar de diseño o arte en ninguna de sus manifestaciones, expresiones o en este caso correlación, sin antes comprender de qué manera ambos términos, que normalmente son tomados a la ligera, sin discriminación alguna entre uno u otro, han sido parte importante por no decir fundamental en el transcurso de la historia y mucho menos se puede abordar el tema de la relación arte y diseño, sin comprendersu significado en realidad tanto por separado, como su paralelismo y afinidad.
Es de esta manera que comenzamos, en primera instancia refiriéndonos al arte. Cuando hablamos de arte nos remontamos etimológicamente hablando, a la palabra griega teckné y a la palabra latina ars, las cuales tienen el mismo significado: Son el ejercicio y habilidad de un determinado oficio regido por reglasprácticas, pero este breve significado de la palabra arte, en realidad, es una noción abstracta, ya que este concepto depende de la evolución de cada sociedad y de qué manera esta lo ve y lo asume, y que se considera o no “arte”.
Este significado en particular depende del nivel de cultura y el sistema de valores de la sociedad , y es por esta razón que se dice que el arte no es un hecho individual, es unhecho social ; el cual cada sociedad legítima el valor o la calidad de una obra de arte, es por esto que vale citar que “Todo el arte fue moderno cuando se hizo, y lo sigue siendo si se adecua a la vida como la vivimos ahora; buscando en vano algún arte aplicado digno de ese nombre que no haya sido también funcional en algún sentido, en alguna época”1.
Todo depende del nivel en el cual podemosvincular al arte a su contexto; anteriormente se solía considerar como sinónimo de arte, la belleza; pero a través de la evolución del pensamiento humano y las diferentes etapas que ha recorrido podemos inferir que en algún momento de la historia este paradigma fue roto, ya que como he mencionado anteriormente la significación de la palabra debe dirigirse a su contexto e intencionalidad.
De estamanera, debemos hacer una relación en cuanto al arte y la estética, reconociendo que la estética se deriva de la filosofía y está relacionada con la percepción de la fealdad o belleza y su esencia dentro del arte, este término fue introducido por el filósofo Alemán Gottlieb Baumgarten en el año 1753, quien se basó en los primeros esbozos del término que plantearon Platón y Aristóteles, quienesconsideraban el arte todo aquello que plasmara fielmente la realidad y la moral de la época; para expresarlo mejor “El arte es la perfección de la naturaleza. La naturaleza hizo un mundo y el arte otro.” Sir Thomas Browne (Escritor Inglés Siglo XVII ).
Pero es en los Siglos XVIII y XIX en donde todas estas preconcepciones de belleza se dejan a un lado, para dar paso a obras de arte que no son bellaspor lo que representan, sino por lo que son estas en sí mismas, así pues al cambiar la concepción de la estética, cambia la definición del arte en ese contexto, abriéndole las puertas a expresiones artísticas no tan cerradas y limitadas por el entorno, se puede decir pues, que al pasar la vana y frívola búsqueda de la belleza dentro del arte, limitada por la simple imitación de la naturaleza, secomienza a entender el arte no solo en el sentido del esplendor de sus formas, sino en un sentido mucho más profundo, la emoción estética, que de forma significativa, puede llevar a avanzar a los artistas en cuanto a la proyección de su personalidad e individualidad y de sus sentimientos, su psiquis; llevando así el arte mucho más allá de lo cotidiano.
Habiendo logrado ya una pequeña introducción...