Arte

FORNER , RAQUEL:(1902-1988). Pintora , grabadora y profesora de dibujo Argentina. Descendiente de Españoles , nació en Buenos Aires en 1902 su vocación artística surgió a raíz del viaje que realizó a España en compañía de sus padres , cuando tenía 12 años . De regreso a Argentina y tras acabar los estudios primarios , ingresa en la Academia Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires , donde obtieneel título de profesora de dibujo en 1922 .  Tras conseguir el tercer premio en el Salón Nacional de 1924 con la obra " Mis Vecinas " , regresa a Europa en 1929 para realizar un viaje de estudios que le lleva a Francia , España , Italia y Maruecos. Finalmente se instaló dos años en París, donde siguió los cursos del pintor francés Othon Friesz. Allí se relacionó con el grupo de pintores argentinosradicados en Europa entre los que se encontraba Antonio Berni, Juan Del Prete, el escultor Alfredo Bigatti y el escultor Leopoldo Marechal. Tras exponer en el salón de las Tullerías, regresa a Buenos Aires y fundó en 1932 los primeros cursos libres de artes plásticos junto a otros artistas conocidos como su futuro esposo, Bigatti. En 1937 obtuvo la medalla de oro de la exposición internacional deParís.A partir de entonces su pintura es el testimonio de una conciencia estremecida por los males desencadenados sobre el mundo, por la fuerza regresiva y los infortunios de las guerras.A partir de 1957 desarrolló una intensa actividad entre Europa y América, exponiendo en las principales galerías y museos, y en 1961 es invitada de honor de Bienal de Sao Paulo. En su taller, convertido enmuseo-taller funciona actualmente la fundación Forner-Alfredo Bigatti.
OSWALDO GUAYASAMIN Desde muy pequeño, Oswaldo demostró inclinaciones artísticas, incluso hasta llegó a vender sus creaciones a los turistas para así afrontar el pago de sus estudios. se anotó en la Escuela de Bellas Artes de Quito en la cual se matriculó, con la distinción de mejor alumno, como pintor y escultor , en el año 1941. Enel año 1942 realiza su primera exposición formal en Quito, la cual causa un enorme revuelo por el fortísimo contenido de denuncia social que ostentaba. Luego de la mencionada experiencia viaja primero a México donde compartirá trabajo con el muralista Orozco, una notable influencia para él y más tarde a los Estados Unidos con la misión de estudiar las obras de El Greco y de Goya. Otra importanteinfluencia en su vida fue el autor Pablo Neruda con quien desarrolló una profunda amistad.Entre sus obras más notables se destacan: Huacayñán o El camino del llanto, conformada por más de cien telas que retratan la situación de los indígenas, de los negros y los mestizos en América; Homenaje al Hombre Americano, un mural en mosaico de cristal veneciano efectuado en el año 1954 para el Centro SimónBolívar en Venezuela; los murales El Descubrimiento del Río Amazonas y La Historia del Hombre y la Cultura, para la Casa de Gobierno de Quito y la Facultad de Jurisprudencia de la Universidad Central de Ecuador, respectivamente; La edad de la ira, una obra compuesta por 260 piezas que versan sobre diferentes situaciones dramáticas que atañen al hombre moderno.A comienzos de la década del setenta,ya convertido en un artista con un prestigio mundial fabuloso, fue designado primero como vicepresidente y luego como presidente de la Casa de la Cultura de Quito; desde este cargo impulsó y difundió enormemente la cultura y el arte de su patria.Guayasamín recibió importantes y varias distinciones a lo largo de su carrera, siendo los premios a:mejor pintor de Sudamérica, otorgado por la Bienal deSão Paulo, Brasil, el Gran Premio de Pintura extendido por la III Bienal Hispanoamericana de Arte de Barcelona, la condecoración del gobierno francés y el gran premio en el Salón de Honor de la II Bienal de Pintura, Escultura y Grabado de México, los más destacados.A principios de los años ochenta, la Cámara de Representantes de su país decidió crear la Fundación Guayasamín, dándole el carácter...