Cantar Regeton

Por Matias Hapanowicz Fuente: www.studiobuddy.com
Fuente: http://www.audiomidilab.com/showCategory.jsp?category=37
Cómo grabar una voz principal
13/01/2006
Por Matias Hapanowicz
Fuente: www.studiobuddy.com
Más que consejos de grabación, es una serie de consejos de cómo hacer
para conseguir lo mejor del cantante y lograr la mejor toma posible.
Seguimos de esta manera con lasrecomendaciones de nuestros amigos de
TAXI.

Hay tantas maneras de grabar una voz principal, que sería imposible cubrirlas
todas en este espacio. Pero, sin embargo, hay algunar reglas básicas:
1) Uno de los objetivos principales es hacer que el cantante se sienta cómodo,
así este podrá entregar lo mejor de sí. Asegúrate de que la luz, la
temperatura y el ambiente general del habitáculo donde el vocalistaestá
grabando sean lo más agradables posibles para él. A menos que el cantante
sea el tipo de persona a la que le gusta tener la sala de control repleta de
personas mientras graba, pídele a todos los que están en ella que te dejen un
tiempo a solas con él para realizar las tomas. Mándalos a cenar, o dales el día
libre.
2) Asegúrate que el vocalista tenga la mezcla exacta que pidió sonandoen sus
auriculares. Ellos necesitan escuchar lo que necesitan ellos, no lo que tu creas
que deben escuchar. Chequea el sonido de la mezcla escuchando tu mismo
por los auriculares. No te fies de los monitores de grabación para decir que es
lo que el cantante está escuchando. Un poco de reverb en la toma es
usualmente una buena idea. Eso si, no grabes la reverb, que sea solamente
para elmonitoreo del cantante mientras canta.
3) Muchos ingenieros utilizan micrófonos de condensador para grabar las
voces, pero pueden haber algunos casos en los que encuentres que un
micrófono dinámico trabaje mejor. Generalmente comienzo con dos o tres

micrófonos que creo que sonaran bien para un cantante en particular. Grabo
los tres en canales separados (simultáneamente), y luego los escucho paracomparar. El micrófono se suene lo más seco y fiel para el tipo de voz del
cantante, será el mejor para trabajar. Una vez que este fue elegido, puedes
aplicar ecualizador y limitador a gusto.
4) La elección del micrófono generalmente se verá afectada por la octava en
la que el cantante esté trabajando, ya que esto determinará el timbre y la
textura de la voz del cantante.
5) Asegúrate demirar la posición exacta del cantante con respecto al
micrófono, ya que seguramente este tomará algún descanso o mejorará la
toma otro día. Si no marcas esta posición y anotas la configuración exacta de
la consola, será bastante complicado lograr el mismo sonido cuando quieras
seguir haciendo tomas.
6) Ante la duda, utiliza el pad switch del micrófono. Si este no tiene un pad,
utiliza el dela entrada de la consola.
7) Si estás pinchando o sobregrabando una voz (cosa que será bastante
frecuente), será bueno utilizar el micrófono en omni. La respuesta a las
frecuencias será mejor, y el sonido en general será más "abierto" o
transparente.
8) Si estás grabando una pieza sensitiva o tranquila dinámicamente hablando,
asegúrate de no tomar sonidos molestos como puede ser un aireacondicionado, o un tren pasando, o un camión, etc. Este tipo de sonidos
tiene mucha carga de frecuencias bajas, por lo que el switch de roll off del
micrófono será algo util para evitar estos sonidos molestos.
9) Utilizar un pop filter será una buena idea. Si no posees uno, puedes
eliminar los pops haciendo que el micrófono tenga un ángulo contra la boca
del cantante en lugar de que este apuntedirectamente ahí, pero ten cuidado
de que este ángulo no sea muy grande, ya que esto puede causar una
degradación en la respuesta de las frecuencias, salvo que tu micrófono
trabaje en un patrón omni.
10) Para un sonido potente de voz, trata de ubicar el micrófono a unos veinte
centímetros de la voca del cantante. Para un sonido más íntimo, trata de
ubicar al cantante más cerca del...