Carlos Saenz de Tejada; la elegancia del dibujo

Carlos Saenz de Tejada; la elegancia del dibujo
Titulo de la exposición: “La elegancia del dibujo”
Artista: Carlos Saenz de Tejada
Lugar y fecha de la exposición: Museo ABC 25 de octubre de 2011 hasta el 25 de febrero de 2012.
Exposición temporal

1. Situación histórica/artística del autor
Se caracterizó por los avances de la tecnología; medicina y ciencia en general; fin de laesclavitud en los llamados países desarrollados; liberación de la mujer en la mayor parte de los países; pero también por crisis y despotismos humanos, que causaron efectos tales como las Guerras Mundiales; el genocidio y el etnocidio, las políticas de exclusión social y la generalización del desempleo y de la pobreza. Como consecuencia, se profundizaron las desigualdades en cuanto al desarrollo social,económico y tecnológico y en cuanto a la distribución de la riqueza entre los países, y las grandes diferencias en la calidad de vida de los habitantes de las distintas regiones del mundo. En los últimos años del siglo, especialmente a partir de 1989-1991 con el derrumbe de los regímenes colectivistas de Europa, comenzó el fenómeno llamado globalización o mundialización.
El hombre del siglo XX,disconforme con su entorno, amenazado por la energía que mismo ha creado, testigo de dos guerras mundiales, busca a través de la pintura, como de todas las artes, nuevas formas de expresión y creatividad.
Las tendencias que marcan el paso del arte contemporáneo son:
- Expresionismo: corriente artística que buscaba la expresión de los sentimientos y las emociones del autor, más que la representaciónde la realidad objetiva. principal exponente es Munch, quien plasmo en angustiosos cuadros la inquietud, temor y miedo, sentimientos propios del siglo XX.
- Fauvismo: movimiento pictórico francés que revolucionó el concepto del color en el arte contemporáneo. Los fauvistas rechazaron la paleta de tonos naturalistas en favor de los colores violentos para crear un mayor énfasis expresivo. Matissees uno de sus grandes representantes.
- Cubismo: el objetivo principal era el de alejarse de la representación naturalista y conseguir plasmar de modo simultáneo sobre la superficie del cuadro un objeto visto desde múltiples ángulos, con lo que la realidad resulta totalmente transfigurada. Pablo Picasso es uno de sus iniciadores.
- Surrealismo: Influido por Sigmund Freíd, se centró en larepresentación del mundo de los sueños. Uno
- La pintura abstracta: que supuso un abandono total de la realidad, buscó provocar sensaciones en el espectador a través del color y la composición. Destaca Mondrian.
- El pop-art:, movimiento artístico iniciado en la década de 1950 en Estados Unidos y Gran Bretaña. Las imágenes del Pop Art (abreviatura de Popular Art, `arte popular') se inspiraron en lacultura de masas. Algunos artistas reprodujeron latas de cerveza o sopa, tiras de cómic, señales de tráfico y otros objetos similares en sus pinturas, collages y esculturas. Otros incorporaron estos objetos cotidianos a sus pinturas o esculturas, a veces completamente modificados. Los materiales fruto de la tecnología moderna, como el poliéster, la goma espuma o la pintura acrílica, ocuparon unlugar destacado. El Pop Art no sólo influyó en la obra de los artistas posteriores, sino que también ejerció un fuerte impacto en el grafismo y el diseño de moda. Dentro de sus representantes esta Warhol.
- El hiperrealismo: tendencia surgida en Estados Unidos a finales de la década de 1960 que propone reproducir la realidad con la misma fidelidad y objetividad que la fotografía, a la que toma comomodelo y cuyos códigos aplica. Destaca el chileno Claudio Bravo.
- Arquitectura: La arquitectura del siglo XX tomo una nueva dirección con el movimiento racionalista y su propósito de responder a las necesidades de la civilización industrial. En la formación del racionalismo intervinieron el “Arts and Crafts”, surgido a fines del siglo XIX en Gran Bretaña.
Algunos representantes de la...