Cine Colombiano

Universidad Central
Facultad de Ciencias Sociales, Humanidades y Arte
Departamento de Humanidades y Letras
Creación Literaria
De la literatura al cine
Por David Moreu y Esteban Cadena

Vehículo
Para entender realmente el arte de Pina Bausch, es necesario ahondar un poco en el concepto de danza-teatro, una forma de arte en la cual ella incursiono resultando ser su pionera y una de sus principalesexponentes. Cuando nos enfrentamos al mundo de la danza del siglo XX, acudimos a toda una serie de propuestas que buscan reinventar el mundo del baile y sus expresiones, no obstante, la danza-teatro es una de las más importantes, ya que su tarea principal radica en la unión de todo el virtuosismo y la disciplina de los movimientos corporales típicos del ballet y la danza contemporánea, junto conla gestualidad, el manejo del escenario y la necesidad de plantear un ambiente y un sentimiento. En efecto, la danza-teatro, más que una coreografía que busque contar una historia, es un libre discurrir del cuerpo que busca plantear una expresión y un sentimiento, su principal motivación es hacer del bailarín un sujeto íntegro que según Pina Bausch, más que moverse, busque ser movido por lasfuerzas internas que se agitan dentro de su ser.

Según esta perspectiva del arte y del baile, analizaremos dos escenas del film documental Pina, dirigida por Wim Wenders. En la primera escena, nos es posible ver al bailarín Lutz Förster, bailando por medio de un sentido lenguaje de señas al compás de la canción Leaozinho, de Caetano Veloso. Analizando este fragmento, nos es posible reflexionar acercadel cuerpo como un gesto, en este sentido, nos es posible reforzar aún más el concepto espontaneo de danza-teatro del que hablábamos anteriormente, pues lo que Förster nos expresa con sus movimientos, más que una historia, resulta ser fragmentos de expresiones que se hacen posibles por el gesto y la seña. Förster nos muestra movimientos que emulan un reloj, contracciones rítmicas de los brazos, yun movimiento interesante entre el dedo índice y el pulgar como queriendo medir su cuerpo por medio de estos dos. En síntesis, el baile de Förster, que se da a través de las contracciones de sus brazos, sus hombros, su cadera y sus manos, que buscan expresar distintos sentimientos y emular múltiples objetos, nos hace entender el cuerpo como un vehículo, como un objeto de expresión en movimiento.Respecto de la segunda escena que pasaremos a analizar, es necesario resaltar una particularidad, y es que en ella nos es posible ver al único bailarín colombiano que hizo parte de la compañía de danza-teatro de Pina Bausch, nos referimos a Jorge Puerta Armenta, un bogotano que desde los 25 años tuvo la oportunidad de bailar con esta coreógrafa alemana. Habiendo aclarado lo anterior, seguiremosentonces con nuestra pendiente reflexión. Así las cosas, en esta escena nos es posible ver a Jorge cargando en su cuerpo cierta cantidad de ramas, intentando balancearse con un excesivo cuidado y concentración para que ninguna de ellas caiga de su cuerpo. Atrás de Jorge se encuentran una serie de telas en las cuales nos es posible ver oscilantes imágenes de troncos y ramas proyectadas por unproyector (valga la redundancia). Ahondando un poco más en esta escena, nos es posible concebir por medio de ella al cuerpo como un elemento natural. En efecto, el cuerpo de Jorge se convierte en un árbol que expresa equilibrio, paciencia, quietud y fortaleza. Acudimos a una posibilidad extraordinaria, y sobre todo hermosa. El cuerpo de Jorge, más que imitar la naturaleza, pretende sentirla, expresarla,dejar que ella fluya a través de él. Esta escena llega hasta el grado de lo sublime, y nos enseña la gran posibilidad que tiene el cuerpo de expresión y de transformación.

Así las cosas, a través de estas dos escenas nos es posible observar dos formas totalmente nuevas de entender el cuerpo, todo inspirado por medio de Pina Bausch y todas sus enseñanzas. Escogimos estas dos escenas porque a...