CineCM
Páginas: 6 (1350 palabras)
Publicado: 18 de octubre de 2015
Juan Pablo Hierro D.
Universidad Iberoamericana
Cultura Mediática
Horario: Lunes y Miercoles 4:00-6:00 PM
Licenciatura en Comunicación
Crecimiento del Cine
El cine, al igual que otros medios masivos de comunicación, es un claro ejemplo de un reflector de la cultura contemporánea. Habiendo surgido antes que la televisión, el entretenimiento cambió por siempre con la aparición de las primerasgrabaciones. Su atractivo lo llevó a la cima, sin embargo, poco a poco ha tenido que transformarse, pues a pesar de que sigue siendo un elemento “vital”para muchos hoy en día, se ha tenido que enfrentar a avances tecnológicos, ejerciéndole presión por mantenerse a flote en la carrera de medios de entretenimiento que hoy existen.
Es imposible hablar de cine sin hablar de Eadweard Muybridge y ThomasAlva Edison. Los dos estadounidenses, gracias a sus aportaciones, provocaron un gran cambio y permitieron el desarrollo eventual del cine. ¿Cuáles fueron sus tán importantes aportaciones? Muybridge logró la fotografía con movimiento y Edison, por su parte, es reconocido por desarrollar un proyector llamado kinetoscopio. Cabe mencionar que aparte de aportar en el ámbito tecnológico, Thomas A.Edison también ayudo a la industria en sí, pues creó la Compañía de Patentes de Películas en Movimiento, todo con el fin de regular la distribución de películas.
Años después, los cineastas Georges Melies y Edwin S. Porter se caracterizaron por hacer del cine la representación de la fantasía; El concepto surgió en la mente de Melies, pero fue Porter que se caracterizó por la creación de un set, elcual permitiría montar escenas. Gracias a esto, el cineasta se volvió capaz de contar historias de cualquier tipo: románticas, ficcionarias, etc.
Con el cine rápidamente convirtiéndose en un medio muy popular, era hora de aprovecharlo y convertirlo en un negocio muy lucrativo. Fue entonces que surgió American Biograph, el primer estudio de cine que ponía a las estrellas bajo contrato, creando asíel denominado Sistema de Estudio. De igual manera, el estudio se encargaría de promover la película de manera masiva para incitar al público a pagar por ir a las salas de exhibición. Posteriormente, con el cine ya establecido como un negocio fuerte y estable, se tendría que maximizar la capacidad de ventas, por lo que Adolph Zukor concibe la idea de la venta en paquete. De esta manera, las salasde cine se vieron obligadas a aceptar y proyectar varias películas a la vez, por lo general sin haberlas visto previamente. En un movimiento de rebelión contra los grandes estudios cinematográficos que existían, Mary Pickford, Charlie Chaplin, Douglas Fairbanks y D.W. Griffith formaron United Artists, un estudio que se caracterizaba por distribuir las películas de cineastas independientes.Corría la década de los veintes cuando la industria del cine sufrió dos grandes reveses; Surgieron varios escándalos que involucraban a los artistas más famosos del cine, y por si fuera poco, críticas sobre el contenido de las películas volviéndose demasiado explícitas comenzaron a surgir por todas partes. Para contrarrestar a los escándalos y críticas constantes, la industria del cine fundó laAsociación de Productores y Distribuidores de Películas, poniendo al mando a Will Hays.
El último estudio independiente importante creado en los Estados Unidos fue Dreamworks SKG (fundada en 1994 por Steven Spielberg, Jeffrey Katzenberg y David Geffen). El anterior había sido United Artists en 1919. Sin embargo, Dreamworks eventualmente fue vendido a Viacom, dejando así a Estados Unidos sin un importanteestudio de cine independiente desde el año dos mil cinco. Sin duda alguna esto representó una gran caída para la industria cinematográfica en el país de las barras y las estrellas.
Con el paso de los años, los estudios desarrollando su sistema, logrando conseguir manejo total sobre la producción, la distribución y la exhibición de las películas. Los grandes estudios de Hollywood se...
Universidad Iberoamericana
Cultura Mediática
Horario: Lunes y Miercoles 4:00-6:00 PM
Licenciatura en Comunicación
Crecimiento del Cine
El cine, al igual que otros medios masivos de comunicación, es un claro ejemplo de un reflector de la cultura contemporánea. Habiendo surgido antes que la televisión, el entretenimiento cambió por siempre con la aparición de las primerasgrabaciones. Su atractivo lo llevó a la cima, sin embargo, poco a poco ha tenido que transformarse, pues a pesar de que sigue siendo un elemento “vital”para muchos hoy en día, se ha tenido que enfrentar a avances tecnológicos, ejerciéndole presión por mantenerse a flote en la carrera de medios de entretenimiento que hoy existen.
Es imposible hablar de cine sin hablar de Eadweard Muybridge y ThomasAlva Edison. Los dos estadounidenses, gracias a sus aportaciones, provocaron un gran cambio y permitieron el desarrollo eventual del cine. ¿Cuáles fueron sus tán importantes aportaciones? Muybridge logró la fotografía con movimiento y Edison, por su parte, es reconocido por desarrollar un proyector llamado kinetoscopio. Cabe mencionar que aparte de aportar en el ámbito tecnológico, Thomas A.Edison también ayudo a la industria en sí, pues creó la Compañía de Patentes de Películas en Movimiento, todo con el fin de regular la distribución de películas.
Años después, los cineastas Georges Melies y Edwin S. Porter se caracterizaron por hacer del cine la representación de la fantasía; El concepto surgió en la mente de Melies, pero fue Porter que se caracterizó por la creación de un set, elcual permitiría montar escenas. Gracias a esto, el cineasta se volvió capaz de contar historias de cualquier tipo: románticas, ficcionarias, etc.
Con el cine rápidamente convirtiéndose en un medio muy popular, era hora de aprovecharlo y convertirlo en un negocio muy lucrativo. Fue entonces que surgió American Biograph, el primer estudio de cine que ponía a las estrellas bajo contrato, creando asíel denominado Sistema de Estudio. De igual manera, el estudio se encargaría de promover la película de manera masiva para incitar al público a pagar por ir a las salas de exhibición. Posteriormente, con el cine ya establecido como un negocio fuerte y estable, se tendría que maximizar la capacidad de ventas, por lo que Adolph Zukor concibe la idea de la venta en paquete. De esta manera, las salasde cine se vieron obligadas a aceptar y proyectar varias películas a la vez, por lo general sin haberlas visto previamente. En un movimiento de rebelión contra los grandes estudios cinematográficos que existían, Mary Pickford, Charlie Chaplin, Douglas Fairbanks y D.W. Griffith formaron United Artists, un estudio que se caracterizaba por distribuir las películas de cineastas independientes.Corría la década de los veintes cuando la industria del cine sufrió dos grandes reveses; Surgieron varios escándalos que involucraban a los artistas más famosos del cine, y por si fuera poco, críticas sobre el contenido de las películas volviéndose demasiado explícitas comenzaron a surgir por todas partes. Para contrarrestar a los escándalos y críticas constantes, la industria del cine fundó laAsociación de Productores y Distribuidores de Películas, poniendo al mando a Will Hays.
El último estudio independiente importante creado en los Estados Unidos fue Dreamworks SKG (fundada en 1994 por Steven Spielberg, Jeffrey Katzenberg y David Geffen). El anterior había sido United Artists en 1919. Sin embargo, Dreamworks eventualmente fue vendido a Viacom, dejando así a Estados Unidos sin un importanteestudio de cine independiente desde el año dos mil cinco. Sin duda alguna esto representó una gran caída para la industria cinematográfica en el país de las barras y las estrellas.
Con el paso de los años, los estudios desarrollando su sistema, logrando conseguir manejo total sobre la producción, la distribución y la exhibición de las películas. Los grandes estudios de Hollywood se...
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