Dimensión conceptual en la obra de thomas ruff

“Espacios urbanos” es el nombre dado a la exposición que se llevará a cabo del 30 de Mayo al 27 de Julio en la Fundación Proa. En ella se presenta la obra de cinco renombrados fotógrafos alemanes que comenzaron sus estudios hacia fines de los años 70, en la cátedra de fotografía de la denominada Escuela de Düsseldorf, a cargo de Hilla y Bernd Becher.
Andreas Gursky, Thomas Struth, CándidaHöefer, Axel Hütte y Thomas Ruff conforman el grupo de fotógrafos considerados como la primera generación de discípulos de los Becher. La influencia de sus maestros se manifiesta de diferentes maneras en cada uno de ellos a lo largo de sus carreras. Sin embargo, la impronta más fuerte de la obra de los Becher aparece mejor evidenciada en las primeras fotografías, expuestas en la Sala 1 de la Fundación.Tomas en blanco y negro, de pequeñas dimensiones, frontales, archivísticas y muy rigurosas. Éstas características, junto a la perfección técnica de las imágenes, son las que predominan en esta primera etapa. Si bien cada uno de los artistas se va a ir separando progresivamente (unos más rápido que otros) de sus maestros, ninguno perderá la idea de fotografía analizada en sentido conceptual y nuncadescriptivo, que hizo de las fotografías de este matrimonio alemán su principal característica.
Va a ser Thomas Ruff el que, desde el principio, se va a mostrar como el más conceptual de todos. Ya en sus primeros trabajos observamos la utilización de técnicas sumamente innovadoras, y por sobre todo variadas, que denotan una investigación profunda del medio. Va a adoptar rápidamente el color,alejándose así de sus maestros y la utilización del blanco y negro, que constituye uno de los principales rasgos de la tradición de la fotografía documental. Otra de las características centrales en la obra de Ruff va a ser su trabajo en serie. Él mismo sostiene al respecto, que cada fotografía afirma algo, y que para probar que esa afirmación visual es correcta se debe armar una serie de tomassimilares. A su vez, en una entrevista con Philip Pocock (Journal for Contemporary Art, 1993) dice: “En función de hacer una fotografía lo mas comprensible posible uno debe hacer retratos de la mayor cantidad de personas posibles.(…) Una sola fotografía es muy poco, es por eso que trabajo en series”.
Durante sus estudios en la Escuela de Dusseldorf, entre 1977 y 1985, Thomas Ruff, como dijimos, sealeja del blanco y negro y realiza su serie Interieurs, está constituida por fotografías (sólo Interior 7d está incluida en la muestra) que retratan rincones de los lugares en los que ha vivido. Va a trabajar con la esencia de los mismos, buscando que el espectador reconozca un espacio familiar (que será distinto en cada uno) o una época determinada.
Luego realiza series semejantes de retratos yedificios. Estas construcciones se muestran frías y buscan reflejar la arquitectura y la realidad que se vivía en la Alemania de la segunda posguerra. Imágenes que en su mayoría han sido modificadas digitalmente eliminando los detalles que no sirvieran a la construcción de la realidad que el artista quiere mostrar. De la misma manera Ruff reconocerá una conexión entre los retratos y los métodos deobservación de la policía en la Alemania de los 70 (período denominado “Otoño Alemán” durante el cual el Militantes del Ejercito Rojo, RAF, aterrorizaron al país). Thomas Ruff trabaja con la percepción individual o colectiva que se pueda tener de sus obras. Estas series en particular, son llevadas hasta el último grado de objetividad y este va a ser el código con el que se va a manejar en surealización. El artista asegura que la fotografía sólo reproduce la superficie de las cosas, pero a su vez sostiene que lo que alguien ve, eventualmente, es solo lo que ya está dentro de él.
En 1991 realizará la serie de “Fotografías Periodísticas”. En ella se apropiará de fotografías tomadas de diarios, duplicando su tamaño y descontextualizándolas, es decir, separándolas del texto original que...