Drácula de Coppola análisis


1. Introducción


Tradicionalmente el personaje del vampiro siempre ha estado caracterizado por ciertos clichés devenidos de las obras cinematográficas que han penetrado en la mentalidad colectiva de la sociedad.
Nosferatu, Sinfonía de Terror (1922) del alemán F. W. Murnau, ícono del expresionismo en el cine, fue el film que dio origen a la vasta tradición vampírica. El conde Orlok(llamado así por no poder hacerse con los derechos de Bram Stoker para usar el nombre “Drácula”.) nos delimita los estándares que por años acompañarían casi como un epíteto a la palabra “vampiro”: el sujeto extravagante que habita un castillo desolado y envuelto en penumbras, en lo más remoto de Europa, que sólo se muestra bajo el abrigo de la noche, pues la luz del sol ha de destruirlo, y que seencuentra permanentemente rodeado de bestias noctámbulas y portadoras de pestes como lobos, murciélagos y ratas.
Una década después se nos presenta, de la mano de Tod Browning, el modelo americano del Conde Drácula, interpretado por el mítico Bela Lugosi. Aquí la figura del vampiro delinea contornos más humanos y seductores que el tétrico conde interpretado por Max Schreck. Este prototipo devampiro gardeliano se instalaría fuertemente en el colectivo imaginario en gran parte porque sería representado en infinidad de productos (desde dibujos animados hasta cajas de cereal) con las características del húngaro Lugosi.
Hasta aquí1 los vampiros han ocupado siempre el mismo lugar de criaturas profanas que se valen de la vida de otros para perpetuar su existencia, mordiendo layugular de sus víctimas y bebiendo su sangre y que sólo pueden ser combatidos con la luz del sol o con la fe cristiana. No fue sino hasta 1992 que fue estrenada en los cines la obra que nos concierne, Drácula de Bram Stoker, dirigida por el aclamado Francis Ford Coppola, que combinaría en una misma obra lo shockeante y atemorizante del Conde Orlok y lo seductor del Drácula de Lugosi. Pero además ledaría otra faceta al personaje, otorgándole una razón para llevar a cabo dicha perpetuación, algo que hasta aquí no se habría visto, el amor, el amor eterno y trágico que sería el detonante por el que Vlad III se rebele en contra de la iglesia en primera instancia.
El gran mérito de Coppola fue revestir al prototipo de vampiro y cargarlo con dotes humanos y características propias de loshéroes, en extremo contraste con el rol netamente de villano de producciones anteriores.
El trabajo del versátil actor Gary Oldman nos transporta a través de tres paisajes opuestos de un mismo personaje, el de un soldado imbatible en el campo de batalla, el de un anciano extravagante, excéntrico e intimidante y el de un misterioso aristócrata seductor. Podríamos decir que Drácula gira en torno atres ejes: el rebelde, la bestia y el romántico.
A lo largo de este trabajo abordaremos, en primera instancia, cómo la industria cultural ha ido mutando la imagen del vampiro, desde las abominables criaturas descritas en el folklore eslavo hasta la imagen refinada y aristocrática actual (incluso llevadas hasta la llamada “generación Y”, tratando como eje temático la vida adolescente americanade la década del 90).
Tomando como objeto de estudio la obra de Ford Coppola, analizaremos la evolución del personaje interpretado por Gary Oldman, de villano a héroe.
La mujer ocupa un rol central en ésta historia, siendo el desencadenante de la misma. Hemos de reflexionar sobre la posición de la mujer en la sociedad victoriana (época en la que está ambientada la película).

2. Camaleónicainfluencia de la Industria Cultural en el folklore tradicional


En primer término es necesario aclarar que la idea de un ser maligno y sobrenatural que se vale de vidas humanas para satisfacer su propia existencia no es algo particular de la cultura eslava, sino que hay vestigios de éstas cualidades en innumerables culturas a lo largo del mundo (la diosa egipcia Sejmet, conocida por su...