el apogeo del musical

El apogeo del musical
En un sentido amplio, se encuadra en el musical toda película que otorga importancia al espectáculo de la música a través de canciones, bailes o coreografías; incluso también se podrían considerar musicales las biografías de compositores o interpretes. Pero, el musical por excelencia es el musical americano, un género genuino que apenas ha tenido desarrollo en otros paísesy que se caracteriza por historias optimistas y de cierta frivolidad, en las que una trama y unos personajes muy simples sirven de soporte para números musicales espectaculares. Se llama también comedia musical porque los tratamientos dramáticos resultan excepcionales: los argumentos suelen ser del tipo de encuentro entre un hombre y una mujer que han de vencer cualquier tipo de dificultad parahacer triunfar su amor. Esos argumentos están supeditados a números musicales, escritos por compositores valiosos(cole porter, George Gershwin, etc), que combinan canciones y coreografías con delicada puesta en escena-vestuario y decorados lujosos, utilización de efectos especiales, cuidada planificación- y recursos más o menos hábiles para vencer la inverosímil situación de que un personaje digasus diálogos cantando. En los mejores musicales, se logra la integración narrativa de los números, pero suele ser frecuente que su inclusión no quede justificada.
El musical americano surge con el cine sonoro a partir de una solida tradición teatral heredera de la opereta, pero que ha incluido música moderna y posee mayor desarrollo en la puesta en escena. Con el sonoro, las pantallas quedaninvadidas por melodramas con canciones-los estudios rivalizan para atraer a los espectadores- de los que el público se cansa pronto, hasta que se produce una renovación con Ámame esta noche (love me tonight, Rouben Mamoulin, 1932). El clima social de la depresión de los treinta favorece los musicales escapistas, mero ensamblaje de números con final aposeotico.
El escenógrafo Busby Berkley(1895-1976)es el responsable de los números musicales que hay en las películas de la Warner que dignifican este incipiente género: la calle 42(Forty Second street, Lloyd Bacon,1933), Vampiresas 1933(gold digger of 1933, Melvyn Leroy,1933), Desfile de cadilejas(footlight parade, Melvyn Leroy,1933), El altar de la moda (fashions of 1934, William Dieterle,1934)…son todas ellas obras que se sitúan en lo que seha llamado backstage musical. Pasa a la dirección y hasta finales de los cuarenta rueda una veintena de películas, además de continuar como coreógrafo en otras producciones. Berkeley, que había trabajado como director teatral, tiene sentido cinematográfico en tomas donde la cámara se muestra muy libre en los encuadres, se vale de decorados de gusto art deco y sus números poseen fuerza visual.Posteriormente trabaja en la MGM, donde su estilo es menos exuberante. Esta productora consigue éxitos con bailarinas como Eleanor Powell y Judy Garland, celebre interprete de la fantasía musical El mago de Oz(the wizzard of oz, Victor flemming,1939), obra con la que el letrista y productor Arthur Freed renueva el musical y proporciona prestigio a la Metro gracias a la mayor entidad de los personajesy de las historias y a la integración de los decorados y las coreografías en las tramas narrativas.
Los musicales de Fred Astaire y Ginger Rogers para la RKO consiguen integrar los números en el desarrollo narrativo y se convierten pronto en clásicos del género. Otras productoras realizan películas basadas en un solo cantante o u solo artista como la Paramount(Bing Crosby), la Metro(CarmenMiranda, Alice Faye y Betty Grable) o la Columbia(Ann Miller y Rita Hayworth). Durante la guerra floreció el género y el público disfruto sobre todo de cantantes, a lo que contribuyó el boicot de tres años que los músicos hicieron a las casas discográficas.
En los años cuarenta y cincuenta el director más identificado con el género es Vincente Minelli(1910-1986) con Yolanda an the Thief(1945), un...