el legado del arte plastico
“Para un gran sector de gente culta, la creación artística del siglo XX pasa
inadvertida. Y cuando la observan, la toleran con una sonrisa escéptica. Pero son
incomparablemente peores los que, en lugar de aquella indiferencia benévola, se declaran
enemigos de una “terra incógnita” que ellos nunca pisaron” 1
Para poder intervenir en el procesoformador es importante conocer el arte como
expresión, las técnicas y lenguajes que lo conforman, como también las etapas que se
desprenden del desarrollo del niño. Indudablemente para alcanzar una vasta educación,
tanto a nivel conceptual como procedimental, es necesario que el docente conozca y
comprenda, además, los distintos estilos del arte del siglo XX, a fin de que pueda entregar
susconocimientos y experiencias a los niños en formación.
A continuación se presenta una síntesis de los principales estilos del siglo XX, con
sus principales características y exponentes en donde se encuentran los elementos para
adquirir una apreciación personal, la cual enriquecerá el mundo emotivo con los aportes
estéticos que el arte proporciona.
Estilos:
1. Impresionismo
2. Expresionismo3. Constructivismo
4. Dadaísmo
5. Cubismo
6. Suprematismo
7. Futurismo
8. Surrealismo
9. Arte Conceptual
10. Arte Cinético y Cibernético
11. Op art
12. Arte Pop
13. Posmodernismo
1
Otta, Francisco Guía de la pintura moderna. Pág13. Año1986
Impresionismo
Surge a fines de 1880. Su pintura al aire libre tiene como precedente a los artistas de
la Escuela deBarbizon; pero los impresionistas abandonan los planteamientos
nostálgicos de aquellos y salen definitivamente del estudio.
Características:
•
Color directamente extraído del tubo, en pinceladas cortas y rápidas, con frecuencia
empastadas, en detrimento del dibujo. Inciden de este modo en la materialidad de la
obra de arte, en la valoración de la pintura en si misma, no comorepresentación. El
cuadro deja de ser ventana y mera imitación de la realidad. Su condición de
coloristas les lleva a eliminar los negros y los tonos pardos para acentuar así la
sensación de luz y color.
Exponentes importantes:
•
Monet
•
Manet
•
Degas
Impresionismo
Claude Monet
Impresión, Sol naciente, 1872
Óleo sobre tela, 48 x 63 cms.
Expresionismo
Este término da nombreen los primeros años del siglo XX al estilo que
reacciona frente al impresionismo y al Jugendstil en Alemania, al igual que ocurre en
Francia o Italia como el cubismo o futurismo. Asimismo se utiliza para denominar un
clima de desencanto frente a la estructura social y política de la Alemania de Guillermo
II y engloba, además, al resto de las manifestaciones artísticas. Dos grupos en Alemaniase consideran específicamente expresionistas. "Die Brücke"(El Puente) fundado en 1905
en Dresde y "Der Blaue Reiter" (El jinete azul) en Múnich (1911), Desde una posición
postromántica.
Características:
•
El expresionismo en sus comienzos se centra en la utilización del cuadro
para expresar sentimientos humanos de un modo muy libre, con fuerte
colorido y dibujo agresivo. Ahondan en ladeformación y el color adquiere
contenidos emocionales. Las fuentes de inspiración de los artistas de "Die
Brücke" son Van Gogh, Gauguin y Munch; la escultura primitiva de África y
Oceanía, y los grabados alemanes en madera. Se proponen una renovación
del lenguaje artístico al tiempo que los fauvistas y los primeros cubistas, pero
éstos llevan al extremo la idea de la deformación subjetiva.Exponentes importantes:
•
Son artistas que tienen clara conciencia de grupo. Kirchner, Heckel, Bleyl y
Smichdt-Rottluff, a los que se unen Nolde y Pechstein, se trasladan de
Dresde a Berlín en 1910, justifican sus ideas en escritos teóricos y editan
periódicamente carpetas de grabados, todo ello documentos de primer orden.
En 1913 la "Crónica" de Kirchner provoca la disolución del...
Regístrate para leer el documento completo.