EL TEATRO DE 1939 A FINALES DEL SIGLO XX. TENDENCIAS AUTORES Y OBRAS PRINCIPALES

EL TEATRO DE 1939 A FINALES DEL SIGLO XX. TENDENCIAS AUTORES Y OBRAS PRINCIPALES
Comparado con el bullir de experiencias del teatro extranjero (teatro expresionista,épico, de la crueldad , del absurdo y teatro experimental,…), la escena española tras la guerra civil presentará limitaciones: las compañías siguen dependiendo de los intereses de unos empresarios que, a su vez, se someten a losde un público burgués, se agravan las limitaciones ideológicas. Estas circunstancias explican que el teatro sea un terreno poco propicio para las inquietudes renovadoras. Así, a lo largo de estos años, junto a un teatro “visible” (el que accede a los escenarios), se hablo de un “teatro soterrado”, que intentaba responder a nuevas, exigencia.
Al terminar la contienda, unos dramaturgos han muerto ;otros sufren el exilio . En las carteleras proliferen las comedias extranjera( obras “de diversión)per el cine llevaba ventaja. Como contrapartida, consignemos la meritoria labor de los Teatros Nacionales en Madrid (el Español y el María Guerrero). Junto a ellos, cobrarán importancia, sobre todo en los años 50, los Teatros de Cámara y los grupos de TEU (Teatro Español Universitario). En laproducción de los autores españoles de los años 40 y principios de los 50, cabe señalar:
Un tipo de alta comedia en la línea del teatro benaventino. El teatro español de la posguerra estaba dominado por las comedias de salón y la critica a la burguesía y defensa de la espiritualidad tradicional y católica. En este sector se Pemán, Luca de Tena, López Rubio, Claudio de la Torre, Edgar Neville, JoaquínCalvo Sotelo, Ruiz Iriarte, etc.Se trata de un teatro con una preocupación por la obra “bien hecha”, con un diálogo cuidado y estructuras escénicas consagradas.
En el teatro cómico: la línea que va de Jardiel Poncela a Miguel Mihura. Jardiel, se había propuesto “renovar la risa”, introduciendo lo inverosímil; pero no gustó al público. Semejante será el caso de Mihura. Ambos presentan facetasdel teatro del absurdo(un humor disparatado y poético). Jardiel crea su teatro inverosímil, en obras como Cuatro corazones con freno y marcha atrás, Un marido de ida y vuelta o Eloísa está debajo de un almendro .Mihura Tres sombreros de copa . Melocotón en almíbar, Maribel y la extraña familia y Ninette y un señor de Murcia.
Un teatro grave -Dos fechas resultan claves: 1949, con el estreno deHistoria de una escalera de Buero Vallejo, y 1953, en que un teatro universitario presenta Escuadra hacia la muerte de Alfonso Sastre. Durante unos años, en ambos autores, y en alguno más, dominarán las inquietudes existenciales. Luego –hacia 1955– iniciarán un “teatro social".
Antonio Buero Vallejo es el autor de un teatro ético; sus obras se basan en la negación de la existencia de un destinociego y caprichoso. Es un teatro que invita a la reflexión. Uno de los temas centrales en sus obras es la dialéctica entre acción y contemplación. Su producción tiene un matiz trágico. Entre sus obras destacamos Historia de una escalera, Un soñador para el pueblo, El tragaluz, o La Fundación.
Alfonso Sastre concibe el teatro como un medio de concienciación y de agitación. Se propone investigar elhombre actual y sus relaciones con la sociedad. Crea un teatro trágico, de protesta . Escuadra hacia la muerte, Uranio 235 ( de carácter vanguardista) .
1955 fue un hito, una nueva etapa hacia el teatro social (o de protesta y denuncia).Junto al público burgués, ha aparecido un público nuevo –juvenil y universitario– que pide otro teatro. El teatro de testimonio social tiene como pioneros aBuero y a Sastre.Todas las obras de este teatro abordan problemas : la burocracia deshumanizada y la esclavitud del trabajador, las angustias de unos jóvenes opositores, la situación de los obreros que se ven forzados a emigrar o a soñar con las quinielas,.... En cuanto a la estética y la técnica, tales obras se inscriben en el realismo, aunque con diversos matices , el autor se apoya a veces en...