Ensayo

Nombre: Anette Ho
Fecha: 04/24/2013
Trabajo: Ensayo comparando los sonetos de Sor Juana Inés de la Cruz “A una rosa” y Francisco de Quevedo “Amante Agradecido a las lisonjas mentirosas de un sueno”

En el periodo barroco se destacan dos grandes autores: Sor Juana Inés de la Cruz y Francisco de Quevedo. La poesía barroca es muy reconocida por una intensificación de todo el lenguaje poético.Los sonetos como parte de este periodo son una composición literaria donde los poetas consiguen transmitir emociones e ideales sobre un tema especifico. Los versos en los sonetos están compuestos por catorce versos endecasílabos y se organizan en cuatro estrofas: dos cuartetos y dos tercetos. El primer cuarteto presenta el tema del soneto y el segundo lo desarrolla. Los tercetos responden a loscuartetos; el primer terceto reflexiona y expresa sobre la idea central o algún vinculo con el tema de los cuartetos. El ultimo terceto es el que sirve de reflexión emitiendo mas sentimiento que es destacado por los versos anteriores. A continuación, lo que se propone es un breve análisis de dos poemas fundamentalmente diferentes por ambos autores en el periodo barroco: Sor Juana Inés de la Cruz “Auna rosa” y Francisco de Quevedo “Amante agradecido a las lisonjas mentirosas de un sueno”

El soneto de Francisco Quevedo hace un llamado a los amores y pasiones inalcanzables por medio de un sueno erótico en el que revela que con la vida estaba muerto por no poder vivir este sueno en la realidad. Por medio de un apostrofe se dirige a la mujer que le quita el sueno al decir “Ay Floralba”. Elprimer cuarteto trata sobre la duda si contarle o no a Floralba el sueno. En el segundo verso el narrador expresa sentimiento de lujuria por medio de la palabra “gozo” que en este caso tiene una connotación sexual: “Sí, pues que sueño fue, que te gozaba;”. Se finaliza el primer cuarteto con una paradoja cuando dice “¿Y quién, sino un amante que soñaba,
juntara tanto infierno a tanto cielo?”junta sueno con infierno lo cual intensifica los sentimientos del hombre y la pasión por esta mujer. Aquí el cielo representa lo anhelado y el no gozarla hace referencia al infierno. En el segundo cuarteto hay muchas metáforas, se encuentra una personificación a Cupido. Se hace una comparación paradójica en: “llamas” que es el deseo y la pasión que es su amor mas la “nieve y hielo” que se refiereal rechazo y la frialdad. Se comienza un símil cuando narra que llevaba “opuestas flechas”; las flechas de Cupido es una de amor y otra de rechazo. Compara su amor con el rechazo de ella porque podía ser una muchacha decente, por eso se dice que su amor seria un infierno. El primer terceto, se dirige a si mismo usando una paradoja donde le pide al amor y a su suerte: “Y dije: «Quiera Amor, quierami suerte, 
Que nunca duerma yo, si estoy despierto, 
Y que si duermo, que jamás despierte» quiere decir que si esta despierto que nunca se duerma sin embargo, si esta dormido y la esta gozando que nunca despierte. El soneto finaliza con una paradoja expresando que el estaba vivo con la muerte porque estaba dormido pero al mismo tiempo se sentía vivo porque lo sintió y vio que con la vida es decirla realidad estaba muerto.

Uno comienza a morir en el momento que nace. El soneto CXLVII por Sor Juana Inés de la Cruz “A una rosa” resalta lo rápido que se va la vida y lo efímera que es. El primer cuarteto hay un apostrofe dirigiéndose a “una rosa”. La voz poética utiliza características de la apariencia de la rosa, como el color, para hacer énfasis a la belleza de la mujer “Rosa divinaque en gentil cultura eres, con tu fragante sutileza, magisterio purpúreo en la belleza, enseñanza nevada a la hermosura”. El segundo cuarteto empieza con un verso que habla sobre el "amago de la humana arquitectura" que se refiere a la semejanza de la rosa con la humanidad.  La flor tiene un valor tremendamente simbólico con la juventud y belleza de la mujer ya que es utilizada para enseñar una...