Estudiante Universitario

Educación artística

Una clase de arte para adultos en los Estados Unidos en el Museo de Brooklyn de 1935.
La educación artística es un método de enseñanza que se basa en ciertos campos delarte (vinculandose estrechamente con la educación), divididas como; educación plástica y visual, educación musical y educación expresiva del cuerpo (danza o teatro, artes circenses u opera). Losprofesionales suelen destacarse específicamente en una de las anteriores,de la que ya hemos hablado. Sin embargo como todo profesional, en este campo no es la excepción, se requiere una constante actualización, búsqueda de capacitaciones, formarse en nuevas manifestaciones artísticas y pedagógicas, con el fin de lograr dar al estudiante un amplio panorama del campo.
Los niños, jóvenes y adultos puedenaprender tanto en colegios, institutos y universidades como en los museos, centros culturales, ocupacionales, de recreación, agencias de servicio social, en las calles y hasta en prisiones. Recibiendo este tipo de educación de manera formal, informal o no formal. Se puede distinguir que hay una educación artística para la formación de profesionales y otra para los que no quieren ser profesionales eneste campo.
La Educación artística desarrolla capacidades, actitudes, hábitos y comportamientos, potencializa habilidades y destrezas, y además es un medio de interacción, comunicación y expresión de sentimientos emociones y actitudes que permite la formación integral del niño. Dentro del campo del arte existen diversos profesionales que ayudan a enriquecer los contenidos que se pueden enseñar enesta especialidad: historia del arte, filosofía del arte, teoría del arte, diseño (y sus diferentes tipos), crítica del arte, y las llamadas artes. Con esto último, las tendencias contemporaneas: arte comunitario, arte relacional, video-arte, comic, bioarte, animación que son tipos de artes que generalmente no estan encasilladas en las bellas artes o artes convencionales, éstas y otras más, amplianel repertorio de las manifestaciones artísticas (y si se incluye las TICs) que se pueden dar y através de ellas, dar propuestas didácticas más afines a la población meta.
conceptos y fundamentos epistemológicos
A. ¿Cuál es tu visión de la Educación Artística?
Entiendo la Educación Artística como la enseñanza de un lenguaje compuesto por dos características: la técnica y los sentimientos delautor;  la creación de una mente crítica y la transmisión de los conocimientos necesarios para poder entender las diferentes corrientes artística a lo largo de la historia(historia del arte).
B. ¿Qué es un/a educador/a artistico/a?
Es el responsable de fomentar a los alumnos para que consigan expresarse artísticamente y generen de una mente crítica, poniendo a su alcance los medios necesarios:técnica y conocimientos históricos.
C. Reflexión en torno al concepto de “arte” y la manifestación estética
1. ¿Existe goce estético en estas imágenes?
Podría responder afirmativamente a esta pregunta si consiguiera separar el contenido de la imagen. Pero como he dicho antes en referencia al lenguaje artístico, en éste van combinados  los sentimientos del autor, y ello me impide poder ver la imagensin pensar en el sufrimiento, lo cual se aleja mucho de la definición de goce.
2. ¿ Hasta que punto el arte es “patrimonio” cultural?
Según la Wikipedia Patrimonio Cultural es el conjunto de todos los bienes, materiales (tangibles) o inmateriales (intangibles), que, por su valor propio, deben ser considerados de interés relevante para la permanencia de la identidad y la cultura de un pueblo.Esla herencia cultural propia del pasado, con la que un pueblo vive hoy y que transmitimos a las generaciones futuras.
En referencia a esto, he de decir que el arte es patrimonio cultural. Sobre lo que deberíamos reflexionar es sobre hasta que punto el heredero de dicho patrimonio tiene derecho a destruirlo y no transmitirlo a las generaciones venideras.
3. ¿En que grado esta relacionado el...