Fotografia

INDICE
INTRODUCCIÓN
i. LOS INICIOS DE LA MANIPULACIÓN FOTOGRÁFICA
II. EL SURREALISMO COMO TENDENCIA CREATIVA


1. EL ORIGEN DE LA OBRA DE ARTE EN EL SURREALISMO

1.1. Genio y Naturaleza

1.1. Genio y Creatividad

1.3. El genio y los Sueños

1.4. Genio e Imaginación

1.5. Genio y Locura

II. CREATIVIDAD Y SINÉCTICA

1. HISTORIA DE LAS INVESTIGACIONES SINÉCTICAS2. EL JUEGO Y LO NO PERTINENTE

3. MECANISMOS OPERACIONALES

3.1. Analogía Fantasiosa o Fantástica

III. MAESTRO DEL FOTOSURREALISMO: JERRY UELSMANN

1. BIOGRAFÌA

2. GALERÍA DE IMÁGENES
IV. TRABAJOS INSPIRADOS EN EL MAESTRO
COMENTARIOS
CONCLUSION
BIBLIOGRAFÍA
GALERÍA DE LA AUTORA

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I. LOS INICIOS dE LA MANIPULACIÓN FOTOGRÁFICA

Se sabe que desde los inicios de lafotografía aparición de la película de acetato), el fotógrafo debe a la hora de revelar los negativos y/o copias, tomar decisiones
para obtener los aspectos deseados en la imagen final, entre estos el contraste, la
saturación, la nitidez, la distorsión y otras técnicas creativas que le dan una apariencia
más o menos atractiva tanto técnicamente como estéticamente. Entre estos podemosmencionar la temperatura del revelador, apertura del diafragma, tipo de papel, tipo de
revelador e incluso tintes para las ampliaciones. Otros procedimientos más elaborados
o más bien de mayor precisión como la técnica de Sabattier, la solarización, múltiples
impresiones, distorsiones y otros, también forman parte de lo que conocemos como
post-producción fotográfica.

Para poder conocer en escenciaacerca de la técnica de post-producción fotográfica es necesario ir a las raíces históricas del uso de la tecnología y puede sorprender los orígenes de la misma. Sólo un par de décadas después de que la fotografía
fuera reconocida ante la Academia de Bellas Artes se empezó a jugar con la sobreposición de imágenes e incluso el fotomontaje. Con la llegada de la era digital y todos
los cambios queesta trajo consigo, son muchas más las personas que han tenido
acceso a esta técnica y gracias a los programas de computación es más fácil editar y
manipular fotografías. Esto también ha traído consigo el prejuicio y rechazo acerca de
lo que es y/o significa el revelado, la edición fotográfica y el fotomontaje en la producción creativa. Si bien es comprensible que se espere una actitud máspurista de parte
de los fotógrafos, es una postura bastante limitada, ya que se debe a una técnica que
permite la expresión de manera esta debe servir de la manera que necesite quien la
trabaje. Además estamos hablando de imagen creativa, y desde Harry Peach Robinson Johanssen la imagen fotográfica ha sufrido modificaciones en su proceso creativo
cuando el pionero decide empezar a mezclarnegativos para lograr imágenes finales.
Tanto la técnica de toma como la post-producción significan un trabajo no sólo de
conocimiento e intuición, también requiere de indagación y práctica de la creatividad,
entendiendo esta como la capacidad de generar nuevas ideas que puedan generar
soluciones originales y eficientes.

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Oscar Gustav Rejlander (Suecia, 1813-Clapham, 1875):

autoretrato,1872

Su obra fotográfica, realizada en estudio con el empleo de mucho atrezzo, se centra en los temas de la alegoría, el mito, la historia. Para la obtención de la obra final realiza previos bocetos y luego retoca los negativos
(montando, coloreando, etc.) con tal maestría que no se nota el retoque.
Esta técnica sería empleada por algunos artistas que experimentaron con
la fotografía en lasvanguardias del siglo XX, si bien sus objetivos eran
radicalmente diferentes.

LOS DOS CAMINOS DE LA VIDA, 1857

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Study of the Head of John the Baptist in a Charger, 1855

hard times

8

Harry Peach Robinson
Johanssen (1830-1901):
Fotógrafo inglés del pictorialismo,
conocido como pionero en combinar
imágenes fotográficas, mezclando
los negativos o las impresiones para...