historia social del arte/hauser

1. La edad Heroica y la Edad Homérica:
Las epopeyas Homéricas son los poemas más antiguos que poseemos en lengua griega. El poeta al principio es considerado como “vate”, como profeta sacerdotal inspirado por Dios. Sus temas principales con sentencias de oráculo, plegarias y oraciones, canciones de guerra y trabajo. Estos géneros se relacionan por ser poesía ritual para las masas, relatados porcantores anónimos que expresaban ideas y sentimientos comunes para la comunidad.
La poesía heroica:
La poesía pierde su anonimato y carácter ritual colectivo, a causa de la concepción aristócrata guerrera. Sus canciones son profanas y la leyenda “troyana” es la glorificación de sus acciones. Ya que para ellos todo se consigue con la fuerza corporal, el valor y la habilidad, para ellos todo seconvierte en motivo de lucha y objeto de aventura personal.
La poesía pierde el carácter lírico convirtiéndose en épica, es la poesía profana más antigua. Estos poemas se convierten en una información bélica crónica de batallas, en las que entran leyendas y toma rasgos épicos, dramáticos y líricos.
La Epopeya es obra de escuelas poéticas, se convierte en el panegirista del pasado nacional,rememorando sucesos histórico-legendarios.
El Rapsoda es una transición entre el poeta y el actor, ya que los abundantes diálogos del relato lo obligan a recitar de forma dramática la historia.
Poesía Homérica:
Es una poesía anónima realizada por elegantes poetas cortesanos y literatos eruditos, destinada a oídos exigentes y entendidos.
Poesía Hesiódica:
Representa la primea “poesía social”,expresión poética de una tensión social.
2. Estilo arcaico y arte en las cortes de los tiranos:
Es un arte ciudadano, monumental y antitradicionalista. La mujer es el tema principal, pero nunca desnuda y siempre elegante.
En los siglos VII y VI es el arte de la nobleza, ahora es cuando se asientan los cimientos de la ética de la nobleza, con sus rasgos basados en la cuna, la raza y la tradición, alaptitud corporal y la educación militar. Los escritores ya no van con historia de aventuras que diviertan a la nobleza, sino con severas enseñanzas morales, consejos y advertencias, hacen de educadores y guías espirituales.
Algunos nombres son: Teognis, Píndaro y Simónides.
Alrededor del 700 a.C aparecen las primeras obras firmadas de artes plásticas. En el siglo VI aparecen los primerospersonajes artísticos de marcada individualidad, cosa hasta ahora desconocida. El artista ya no depende del sacerdote, el artes es un fin y un objetivo en sí mismo, “arte por arte”. El juego despreocupado con las formas, la capacidad para hacer un fin de los propios medios, la posibilidad de emplear un arte para la pura descripción de la realidad, es el descubrimiento de los griegos de está época.
3.Clasicismo y Democracia:
El primer clasicismo y el siglo entero (V a.C) está dominado por un continuo progreso naturalista. Atenas era gobernada en nombre de los ciudadanos pero con el espíritu de la nobleza, solo en el último cuarto de siglo logran miembros de la clase media dirigir asuntos públicos, pero la aristocracia conserva el predominio del Estado.
Los poetas y filósofos no sienten empatíapor la burguesía, apoyan a la nobleza, aunque ellos son de origen burgués. Todos los espíritus importantes del siglo V y VI están con la excepción de los sofistas y de Eurípides del lado de la aristocracia. El pensar aristocrático define el arte clásico como representación del mundo mejor y normativo, ”idealista”.
La tragedia es la creación artística más característica de la democracia ateniense, ningún género expresa de forma tan clara el antagonismo de la estructura social.
El teatro era para los pocos que podían pagarlo y a la vez era financiado por los ricos y el Estado, trataba temas para la aristocracia y de la aristocracia (consignas políticas). El mimo en cambio era el arte popular “hecho por el pueblo y para el pueblo”.
Todo favorece un arte mundano, satisfecho del momento....