Música y tecnología

Música y Tecnología

Charly García, sobre la música actual
« Hay una falta de idealismo y todo es por el dinero… Ahora son todo máquinas, con dos maquinitas haces un tema… Después se llegó a la música electrónica pero para mí eso no es música. La música consta de armonía, melodía y ritmo, y eso es ritmo nada más, y un ritmo bastante bobo»


Mucho se habla de la música actual y de por qué lamúsica de antaño es mejor, si la tecnología ha influido o no en su perversión es sobre lo que quiero hablar en esta entrada.
La música y su interpretación.
Supondría mucho trabajo y tiempo abarcar la evolución de la música desde sus principios así que situaré el punto de partida en la música moderna y con esto me refiero a géneros musicales ajenos a la música académica.
Es bien sabido que lamúsica en un principio se hacía sin ningún tipo de amplificación, tantos instrumentos cordófonos, aerófonos, etc. El nacimiento de la guitarra eléctrica a manos de Leo Fender supuso una auténtica revolución en la música, y no sólo a efectos prácticos sino también como la incursión evidente de la tecnología en la música. El sonido sintético que aportaba este nuevo instrumento daba un matiz especiala la hora de acompañar a otros instrumentos como el contrabajo o el piano en el caso del jazz o el blues. En este punto en particular, a mi parecer, fue un acierto monumental el hecho de dar el paso de amplificar instrumentos, y quiero hacer hincapié en esto: amplificar, puesto que la guitarra eléctrica o el bajo eléctrico amplifican el sonido que estos instrumentos en su versión acústica puedenhacer, las notas son las mismas pero amplificadas. Incluso si vamos más allá podemos ver que la tecnología fue avanzando y por poner un ejemplo: en el rock, los pedales empezaron a formar parte de este género. El uso que se hace de los pedales es básicamente para dar matices a un sonido, distorsionarlo o darle un eco, entre otras cosas; de hecho hay canciones que se reconocen por el sonido delpedal que se use o géneros o grupos que se distinguen por el pedal.
Esto es un poco desde mi punto de vista la tecnología complementando a la música, arreglando, matizando.
Pasa lo mismo con el sistema de grabación que aunque no va precisamente en ese orden significó una ayuda para la música. En el tema de composición y especialmente en la distribución la posibilidad de grabar fue primordial.Ahora me gustaría pasar a un punto que me parece crucial para entender el objeto de esta entrada: la composición.
Al principio de la entrada hay una cita de Charly García, un músico argentino, que no nos cuenta nada nuevo en verdad porque el hecho de que la música actual no se puede comparar con la de antaño es innegable.
De lo que quiero partir para tocar el tema de la composición es de la frase:«La música consta de armonía, melodía y ritmo, y eso es ritmo nada más, y un ritmo bastante bobo»
Esta es la concepción tradicional de música, sin estos tres elementos técnicamente no se puede hablar de música.
Cuando compones una canción usualmente coges una guitarra o un piano y creas una melodía (notas) para luego agregar acordes que acompañen esa melodía y por último agregas un ritmo. En elcaso de la guitarra lo que se suele hacer a un nivel muy básico es primero componer la canción con los acordes y agregar la melodía con la voz (línea melódica).
Existen canciones compuestas de tres acordes, voz y un ritmo simple que son auténticas genialidades, no son especialmente complicadas armónicamente ni mucho menos pero tienen particularidades que atraen. Es muy difícil comparar cancioneso géneros porque es casi imposible establecer un criterio general, pero a lo que me refiero es que con cosas muy sencillas se pueden hacer grandes cosas dentro de la música. Por otro lado hay también armonías muy complicadas en el mundo de la música moderna como el jazz. La armonía del jazz está a un nivel, a mi entender, casi profesional y no precisamente porque el género exija este nivel de...