Pasos diseño editorial

E

l diseño editorial es
una de las ramas más
completas en el diseño gráfico, requiere
no solamente de una buena
dosis de creatividad, sino también de aplicar el idioma correctamente, utilizar los programas apropiados y conocer
los pormenores de la producción, entre otras cosas. Se trate de un folleto o un libro de
arte, resulta básico conocer las
reglas, dominarlas y aplicarlas. Conbase a experiencias
ajenas y propias, presento aquí
diez de ellas, sin pretender
englobarlas a todas. Apenas
recalcando algunas que son de
suma importancia y muchas
veces no se toman tanto en
cuenta.

2. Haz la letra pequeña
Si vas a aplicar un diseño en un tamaño carta, seguramente despliegues la
hoja de tal forma que se acople al tamaño del monitor. Entonces, cuando
comienzas a usartipografía dejas el
tamaño que viene por omisión —que
es de 12 puntos— porque lo alcanzas
a leer perfectamente. Sin embargo, al
impimir el diseño te das cuenta de que
la tipografía es grande. Este tema es
muy recurrente en cuestiones de producción. Una letra demasiado grande
no solo ocupa mucho espacio sino
que reduce el ancho de las columnas
provocando que surjan balazos en la
manchatipográfica, muy difíciles de
maniobrar, además de minimizar la
libertad de aplicación de otros elementos en la misma página.
Lo más recomendable es, una vez
seleccionada la tipografía a utilizar,
imprimir una hoja con párrafos compuestos en diferentes tamaños (de 6 a

11 PASOS

BÁSICOS DEL
DISEÑO EDITORIAL
1. Lee lo que diseñas
Parecerá muy obvio, pero es fácil
detectar cuando se diseñaun texto sin conocer la parte sensible de
la información. En publicaciones
cortas como folletos o revistas,
leer los textos nos permitirá saber
dónde cortar columnas, hacer tablas o apostilas, entender el lugar
donde deben ser colocadas para
dar dinamismo y orden de lectura. Lo mismo aplica en libros que

12 puntos, y luego de 14, 16, 18, 21, 24
y 36 para los títulos, subtítulos ybalazos). Puedes hacer el mismo ejercicio
con distintas interlíneas para entender
cómo se comporta la mancha en cada
combinación de fuente-tamaño-espaciado.
El tamaño de 12 puntos se usa en libros de texto infantiles y de texto corrido; para libros con textos cortos

no sean de texto corrido (como
libros de arte, por ejemplo) y que
en lo posible se empata o complementa el contenido con la partegráfica.
Además, leer el texto nos permitirá adentrarnos en el tema de lo
que diseñamos y podremos tomar
decisiones creativas que incluso
puedan llegar a ajustar los textos
en pro de una comunicación más
efectiva.

puede usarse en una escala de 9 a 11
puntos y para folletería y revistas los
tamaños son mucho más pequeños, a
veces desde los 7 hasta los 10 puntos,
siendo 9 el más común.El tamaño de
la tipografía varía según qué fuente se
utilice. Una misma letra en Helvetica
o Garamond puede presentar enorme
diferencia, como puede verse a continuación.

En este ejemplo se muestra diferentes especímenes de la letra «a», todas compuestas al mismo
tamaño pero en diferentes fuentes. Es muy notoria la diferencia de tamaños entre ellas, la cual
se da principalmente por laaltura del eje de las x.

3. Comienza tu archivo como
original mecánico

media hora. Cuando sale impreso te
das cuenta que hay elementos a los
que se te pasó aplicar los rebases.
Eso es un problema grande que tiene muchas explicaciones no tanto
relacionadas con tus conocimientos sobre cómo armar un original
mecánico. En general es consecuencia de trabajar con el tiempo
encima y la presiónconstante de
tu cliente y de la imprenta. Pocas
veces tenemos oportunidad de dar
una última revisión suficientemente
consciente, porque además hemos

visto demasiado el proyecto y por
lo mismo, los errores no saltan
fácilmente a nuestra vista.
El mejor consejo para esto es que
desde el principio trates tu archivo
final como si ya estuvieras armando
un original mecánico. Dedícate a...