Practica musical en los Pueblos

La Practica musical en la Civilización de los Pueblos
Por: Trifón Choque Jiménez

Música Andina = “Código Originario y Único, que es una entidad,
Multidimensional y por tanto inexplicable/incomprensible
si atacada desde un único plano”
Trencito de los andes
La música es un lenguaje que desde los tiempos más remotos ha servido al hombre para expresarse y comunicarse. Este lenguaje universal,lleno de expresividad, creatividad, sugerencia, y evocación es eminentemente activo, educador, globalizador e integrador.
Desde las civilizaciones más antiguas, hasta las modernas incluyendo las escuelas de filósofos de la época han coincidido en la importancia de la música y hacen recomendaciones sobre la necesidad de que sea practicada desde las edades tempranas.
Levi – Strauss en su libroMitológicas, 1972, México, nos manifiesta que el hombre civilizado no se distingue del primitivo en su calidad de pensamiento, sino sólo en los medios para expresarlo. La música fue y es un elemento esencial en todas las civilizaciones o culturas.
Milenios atrás, la música tenía origen divino para los antiguos egipcios. El propio Osiris había enseñado las leyes de la armonía a los humanos y se lepresentaba como al introductor de la música y la danza. También las diosas más importantes, como Hathor, se erigieron en patronas de este arte. En el templo de esta deidad en Dendera se conserva un himno que expresa la idea de armonía cósmica y prefigura la teoría de “la música de las esferas”: el cielo y las estrellas tocan para ti…y te cantan el sol, la luna y los neters” (dioses)1.
A pesar de laexistencia de estudios profundos sobre Egipto, no tenemos partituras que nos permitan reproducir las piezas musicales egipcias. La transmisión de este conocimiento se hacía por vía oral. Las pinturas, los bajorrelieves, los jeroglíficos de los templos y los mitos nos permiten identificar los instrumentos que tocaban y en que escenarios lo hacían.

Durante el siglo XIX, Europa tenía el dominiopolítico y cultural de una buena parte del mundo y, por supuesto, se imponía su forma de pensamiento. Musicalmente, por ejemplo, se pensaba que cualquier tipo de música que no fuera occidental era primitiva, inferior y salvaje; este pensamiento aludía, incluso, a la música occidental no culta que realizaban los campesinos. Pero surgió un interés por coleccionar y recopilar música e instrumentos musicalesno europeos, y de las zonas rurales, es decir, empezó la necesidad de estudiar la música que realizaba "el otro", "la música exótica", la música de tradición oral, la que no se escribía. Nació así, como una rama de la Musicología (que estudia a la música occidental), la Musicología Comparada, bautizada así por Guido Adler en 1885.
Con el paso del tiempo se desecharon esos conceptos deinferioridad y surgió la necesidad de estudiar la función que realiza la música en una determinada sociedad, desarrollándose la disciplina Etnomusicológica o también llamada Antropología de la Música.
A comienzos del siglo XX ya se habían realizado importantes grabaciones por medio de los cilindros fonográficos y comenzaron a formarse archivos en Estados Unidos, Alemania y Austria.
La Escuela Alemana deMusicología Comparada se preocupó por recopilar, clasificar y analizar la música popular. Empezaron a cuestionarse y analizar a la música desde su función en la sociedad (esta concepción fue más desarrollada por la escuela Norteamericana, de la cual hablaremos más adelante). Sus investigaciones se centraron más en el sonido por sí mismo, realizando análisis y transcripciones de la música recopilada.Esta escuela está representada, entre otros investigadores, por Curt Sachs, Carl Stumpf, Erich von Hornbostel y Otto Abraham.
A partir de 1950, la Musicología Comparada, rebautizada en 1959 por J. Kunst como Etnomusicología, empieza a tener un auge mundial. La escuela Norteamericana comienza a fijar sus líneas de investigación basándose en las teorías y métodos de la antropología moderna, y...