Practico gavito 2, modulo 1

William Morris – Arts & Crafts 
 

  En Inglaterra se desarrollo a modo de protesta  contra los productos fabricados a mediados de  periodo victoriano. Entre 1850 y 1920 fue evolucionando una campaña internacional para la  reforma del diseño que abarco desde la arquitectura hasta el equipamiento interior, los revestimientos y la tapicería. Ya que se sostenía que el diseño afecta a la sociedad, que el  carácter del ambiente laboral y hogareño determina al individuo.  Los reformistas temían que el diseño del siglo XIX había perdido rumbo. Y condenaban a los  productos manufacturados de imitación, el uso indiscriminado de materiales y la elaborada  ornamentación, porque creían que estos objetos tenían un efecto negativo sobre la sociedad. Se proponían mejorar la calidad del diseño, para fortalecer el carácter del individuo y de la  sociedad. Su intención era mejorar la calidad de vida de todos mediante la restauración de la  integridad de los objetos comunes a la vida diaria.  Para esto intentaron que los métodos artesanales tradicionales sobrevivieran a la competencia  de la producción de la maquina, mejorar las condiciones del trabajo de los artistas y artesanos y alentar la colaboración artística hacia los obreros.  Esperaban como resultado de las reformas contra la caída del buen gusto, la restauración de la  dignidad del trabajador, la integridad del producto, la consideración por el usuario y la  cooperación artística a lo largo del proceso de diseño.  La principal premisa de los reformistas sostiene que el carácter del ambiente en el cual se  trabaja y habita determina el carácter del individuo. Ruskin: ornamentación naturalizada por belleza, historicismo de estilos por obediencia y uso  honesto de materiales por verdad. Se interesaba tanto en el proceso como en el producto  final. Sostenía que la arquitectura debía reflejar el pensamiento y el sentir de cada individuo  que había estado involucrado en su construcción.    Sostenían que la división del trabajo degradaba la operatividad del trabajador a nivel de una  maquina, la arquitectura fracasaría en igualas las cualidades de la arquitectura medieval. La  época media le gustaba por su aspecto exterior y por su estructura social. Alentaba modificar  el proceso de diseño a través de la procuración de un ambiente de trabajo saludable y noble    William Morris tenia un profundo afecto por la cultura de la Edad Media. Se inspiraba tanto en la arquitectura, el arte como en la artesanía. Esto fue expresado en la Red House. La casa fue  amoblada y construida. Trabajada por artesanos que     El rechazo de los métodos de producción mecánica se daba a la vulgaridad de los objetos  producidos por la industria. Morris estaba convencido de que sin la intervención directa del  trabajo manual no se podían obtener productos estéticamente validos.  

  ** Si bien el ideal de William Morris era crear productos que reflejaran estándares mas altos  del diseño, estos no podían producirlos a costos accesibles a los consumidores de la clase  media. Por su dedicación en utilizar la técnica y estética de los artesanos en su totalidad (por el  trabajo sano y noble) se oponía a la necesidad de usar maquinaria para la eliminación de trabajos dificultosos o la reducción de costos de producción.     

Modernismos 
   
  Los modernismos alcanzan su mayor auge en los últimos años del siglo XIX y en los  primeros del siglo XX. Reciben rápidamente gran acogida en los distintos países de  Europa y en Estados Unidos. En cada nación el movimiento presentó características y denominaciones propias, aunque persiguiendo el mismo objetivo: una nueva  concepción artística de los objetos industriales.   

                  Las artes decorativas y aplicadas, en su sentido más amplio, son el centro de atención del  modernismo. Las artes aplicadas tienen un sentido artesanal con la confección de papeles  pintados, muebles y decoración de interiores hasta llegar a la arquitectura.   ...