REALPOLITIK

REALPOLITIK:
CONVERGENCIAS ENTRE CINE DIRECTO Y CINE DE FICCIÓN
Antonio Weinrichter, 2008

En televisión se ha denominado a una mezcla entre la comedia de situación y
cierto estilo documental como comedy verité. Se utilizan recursos como la cámara al
hombro, el montaje discontinuo y cierta crudeza visual. Este estilo observacional no
tiene influencias del cine directo, tanto como delreality show. Progresivamente, ha
emergido en el cine comercial actual una cierta tendencia del digital que exacerba
algunas posturas que se alejan de la puesta en escena tradicional, otorgando estéticas
amateur de nuevas cámaras de vídeo, como es el caso de El proyecto de la bruja de
Blair o REC.
Cada cierto tiempo el cine redescubre la realidad, abandonando las formaciones
míticas y vuelve amirar lo que tiene literalmente, o por defecto, delante de la lente. El
cine dominante, como en el caso de los Lumiére, ve a los obreros salir de la fábrica. El
cine documental exhibe una política de lo real: habla del trabajo que realizan esos
obreros, de cómo trabajan y cómo es la industria.
Las nuevas olas de mediados del siglo pasado se caracterizan por dos cuestiones
principales:
a. Larenovación de las formas
b. El nuevo sentido del realismo
Ambas se traducen en una única cosa: una ruptura con el realismo convencional
vigente. Los movimientos nacen dentro del cine de ficción. El cine documental tiene
otros espacios de acción por dos motivos:
a. El cine documental tiene un compromiso previo con la realidad que
excluye ningún otro posicionamiento por parte del cineasta.
b.Ha seguido una trayectoria histórica paralela a la del cine de ficción, sin
apenas puntos de contacto o de influencia mutua.
Hubo un momento en el que el cine descubrió un modo de representar la
realidad que pareció el más directo, el menos mediado por procesos formales: el
dogma del cine directo. Las claves estaban en el acceso a una nueva tecnología
portátil con aparatos ligeros quepermitían la toma sincrónica de la imagen y el
sonido: la posibilidad de rodar simultáneamente una imagen con su sonido (de ahí,

directo), y poder hacerlo en escenarios de la realidad, sin llevarlo a estudio. Este punto
sin retorno en la relación entre el cine y la realidad es lo que Jean-Louis Comolli
denomina como la
El realismo nace con el sincronismo de acción y registro: una máquina y uncuerpo comparten una duración que está hecha de su interacción. Ese compartir es
real. Comolli le da más importancia al sincronismo de acción y registro que al de
imagen y sonido (posteditado). Los cineastas del Neorrealismo italiano, a diferencia
de los documentalistas, seguían añadiendo posteriormente el sonido ambiente hasta
mucho más tarde, luego la técnica del realismo se inaugura con elcine directo.
Poco a poco, elementos que habían marcado históricamente la separación entre
documental y ficción se iban desmontando. En materia de planificación, empezaron a
rodarse películas de ficción sin guión (Wim Wenders, En el curso del tiempo, 1976). Sin
marcas para los actores, aumentaba la importancia del operador de cámara en mano,
que debía captar las relaciones de los intérpretes conlos espacios a su alrededor. De
ahí que autores como Victor F. Perkins hablaran de la muerte de la mise-en-scene,
mientras que otros teóricos añorasen la figura del narrador clásico. La nueva forma de
grabar rompía con los esquemas básicos de continuidad en el montaje.
Una consecuencia fulminante para la ficción fue que los personajes pasaron a
estar menos definidos por los medios de ladramática convencional, aproximándose a
los actores que los encarnan (rasgos físicos y gestos), dependiendo más de su
interacción con los espacios de rodaje. Los diálogos dejan de parecer interpretados,
hay giros coloquiales y vocalización imperfecta. No fue sólo propio de Godard,
Wenders, Rivette o Cassavetes, sino que se extendió a gran parte del cine de la
modernidad que nacía en los 60....