Resumen estéticas feministas contemporáneas - Jesus Adrian Escuderos

Estéticas feministas contemporáneas (o de cómo hacer cosas con el cuerpo)

En este texto el autor habla de una cierta estética feminista, de sus técnicas de acción e imágenes producidas en tres periodos fundamentales del arte contemporáneo (sobretodo del arte feminista) mediados de los 70, principio de los 80 y en los 90.

En el primer periodo pone como punto principal la performance, comobúsqueda de romper con un lenguaje regulador y que “ejerce una importante función normativa sobre nuestros pensamientos y actos a la hora de abrir determinados ámbitos de significación en detrimento de otros”.la performance vendría como un salvaguarda, una nueva forma de lenguaje que deja lo estático y cerrado atrás. El autor nos explica entonces que la fuerza de la performance radica al serentendida como una acción renovable sin origen o final claro, que sugiere que el acto de habla no está limitado ni por el hablante especifico ni por el contexto originario. En este sentido se intenta volver a darle importancia a la experiencia del cuerpo y a su vez a resignificar conceptos que estaban arraigados en nuestro inconsciente.

En el contexto de los movimientos feministas de los setentase plantea la idea de que el punto de unión de todas las mujeres, su diferenciación principal está en el cuerpo, en el sexo, la vulva y el útero. En estos años el arte feminista ensalzaba la superioridad moral femenina, creaba un idealismo de pureza en contrate de los instintos depravados y belicosos masculinos. Se intentaba indagar en el cuerpo femenino, en sus deseos y experiencias, se tratabade rescatar la esencia de la femineidad, de volver a las raíces, a las labores y trabajos femeninos, y de recuperar la memoria de grandes mujeres.

Al mismo tiempo muchas mujeres en los años setenta se dedicaron a un arte activista y compartían las ideas vistas en el párrafo anterior. Estas denunciaban “la deshumanización de la sociedad, rechazaban las reflexiones ontológicas sobre el arte y selanzaban al ataque de las instituciones publicas”.

En el marco de los años 80 la escena artística “busca superar la austeridad del minimalismo, critica abiertamente los conceptos de , de , de y de y, sobre todo, potencia el dialogo con el mundo de los medios de comunicación”. Esta ultima parte es fundamental ya que el feminismo comienza a adoptar imágenes propias del mundo de la fotografíapublicitaria, de la televisión, el cine e incluso imágenes de la misma historia del arte. Se destacan en esto artistas como Cindy Sherman o Nan Goldin. El arte de las mujeres de finales de los setenta y principios de los ochenta se caracteriza por ser decorativo, lúdico y ecléctico, siguiendo la lógica de la moda y la mercadotecnia. En este periodo, nos dice el autor, se “ensalza el valor anónimode toda imagen y abraza como modelo de la realidad la simulación, la ficción, la apariencia o la hiperrealidad”, poco a poco va desapareciendo el limite entre la realidad y el mundo virtual, la ficción.
La obra de arte comienza a tener múltiples significados, entra en un mundo de designificacion y resignificacion, al eliminar la importancia fundamental que tenía el autor desde el renacimiento, esahora el espectador que a través de sus experiencias y biografía personal le da un significado único a lo que experimenta frente al arte. Ahora el espectador cumple un rol fundamental, no solo de apreciar, si no de completar y crear la misma obra, se vuelve participe del momento artístico y su co-creador.

Al mismo tiempo obras como la de Cindy Sherman demuestran una nueva mirada hacia elcuerpo; este deja de representarse como algo bello y sublime y adquiere un carácter abyecto, obsceno e impúdico. Con esta nueva representación y mirada al cuerpo comienzan a entrar al marco artístico nuevos temas que antes eran tabú en la sociedad, la homosexualidad, bisexualidad, el travestismo, la androginia, una sexualidad múltiple abierta y avasalladora, “las artistas comienzan a explorar la...