Seven Pounds's review

Introducción
Desde la prehistoria el ser humano ha tenido la necesidad de comunicarse corporalmente, con movimientos que expresaban sentimientos y estados de ánimo. La propia respiración y los latidos del corazón sirvieron para otorgar una primera cadencia a la danza.
Con objeto de conocer la historia de la Danza, concepto que se relaciona de manera íntima con el cuerpo y su expresión, elsiguiente trabajo muestra cómo ha evolucionado ésta disciplina a través del tiempo, desde la prehistoria donde los primeros movimientos rítmicos se convirtieron en verdaderos rituales que fueron utilizados en ceremonias, fiestas e incluso en guerra, hasta llegar a los movimientos modernos, denominados así por su gran demanda en las últimas décadas, sobre todo por el público juvenil.Orígenes:
Grecia fue el primer lugar donde la danza fue considerada un arte, teniendo una musa dedicada a ella: Terpsícore. Los primeros vestigios provienen de los cultos a Dionisio (ditirambos), mientras que fue en las tragedias principalmente las de Esquilo donde se desarrolló como técnica, en los movimientos rítmicos del coro.

Danza Medieval:
La danza medieval tuvoescasa relevancia, debido a la marginación a la que la sometió la Iglesia, que la consideraba un rito pagano. A nivel eclesiástico, el único vestigio eran las “danzas de la muerte”1, que tenían una finalidad moralizadora. En las cortes aristocráticas se dieron las “danzas bajas”, llamadas así porque arrastraban los pies, de las que se tiene poca constancia. Fueron más importantes las danzaspopulares, de tipo folklórico, siendo famosas las “danzas moriscas2”, que llegaron hasta Inglaterra (Morris dances).

Danza Renacentista:
Se desarrolló sobre todo en Francia, donde fue llamado “ballet-comique”, en forma de historias bailadas, sobre textos mitológicos clásicos, siendo impulsado principalmente por la reina Catalina de Médicis3. Se suele considerar que el primer ballet fue el Balletcomique de la Reine Louise (1581). En esta época surgieron los primeros tratados sobre danza: Domenico da Piacenza, es considerado el primer coreógrafo de la Historia.




Danza Barroca:
La danza barroca siguió desarrollándose nuevamente en Francia (ballet de cour), donde hizo evolucionar la música instrumental, de melodía única pero con una rítmica adaptada a la danza. Fue patrocinadaespecialmente por Luis XIV4, que convirtió la danza en grandes espectáculos (Ballet de la Nuit, 1653, donde intervino el rey caracterizado de sol), creando en 1661 la Academia real de Danza. Como coreógrafo destacó Pierre Beauchamp, creador de la danse d'école, el primer sistema pedagógico de la danza.

Rococó:
En el siglo XVIII la época del Rococó5 continuó la primacía francesa, donde en 1713 se creóla Escuela de Ballet de la Ópera de París, la primera academia de danza. Raoul-Auger Feuillet creó en 1700 un sistema de notación de danza, para poder transcribir por escrito la diversa variedad de pasos de danza. En esta época la danza comenzó a independizarse de la poesía, la ópera y el teatro, consiguiendo autonomía propia como arte, y formulando un vocabulario propio. Se empezaron a escribirobras musicales sólo para ballet, destacando Jean-Philippe Rameau creador de la opéra-ballet. A nivel popular, el baile de moda fue el vals, de compás ¾, mientras que en España surgió el flamenco.

Neoclasicismo:
Durante el neoclasicismo el ballet experimentó un gran desarrollo, sobre todo gracias al aporte teórico del coreógrafo Jean-Georges Noverre y su ballet d'action, que destacaba elsentimiento sobre la rigidez gestual del baile académico. Se buscó un mayor naturalismo y una mejor compenetración de música y drama, hecho perceptible en las obras del compositor Christoph Willibald Gluck, que eliminó muchos convencionalismos de la danza barroca. Otro coreógrafo relevante fue Salvatore Viganò, que dio mayor vitalidad al “cuerpo de ballet”, el conjunto que acompaña a los bailarines...