Teatro espa ol de la segunda mitad del siglo XX

El   Teatro  español  de  la  segunda  mitad  del  siglo  XX  engloba  varios  fenómenos   de  la  dramaturgia  
nacional  con  identidad  propia;  en  orden  cronológico:  el  teatro  de  posguerra,  el  teatro  independiente 
(casi  contemporáneo  del  teatro  experimental),  y  el  teatro   de  la  Transición.  Evolucionó  desde  las 
angustias existenciales  a  las inquietudes sociales, y  durante  casi cuarenta  años  tuvo  como implacable 
rival  a  la  censura.  Uno  de  los  logros  importantes  del  periodo  fue  poner  en  escena  con  dignidad  las 
propuestas  más ambiciosas  de  los  dramaturgos  más   señalados  de  los  cincuenta   años  anteriores: 
García  Lorca  y  Valle­Inclán. Entre los mayores hándicaps, el teatro tuvo que superar, sin conseguirlo, la 
competencia creciente  del cine y  la  teatralidad superior de espectáculos como los Juegos Olímpicos de 
Barcelona 1992 o la Exposición Universal de Sevilla (1992). 
 
La "Generación realista" 
Se  ha aceptado  a  Antonio  Buero  Vallejo  y  Alfonso  Sastre,  como  referentes  de  la  dramaturgia  de  la 
segunda mitad del siglo XX. A la sombra de ambos autores surgieron, a partir de la segunda mitad de la 
década  de  1950,  diversos  dramaturgos,  encabezados  por  Lauro  Olmo  y  José  Martín Recuerda, a  los 
que se  agrupó bajo  la  denominación  de «Generación  realista»,  si  bien  poco o  nada tenían que ver con 
el  realismo  y,  como  título  generacional,  fue  rechazado  por  la  mayoría  de  sus  supuestos integrantes. Muchos de ellos se mantuvieron al margen de los experimentos vanguardistas y del teatro del absurdo. 
En ese mismo  periodo, y como ocurrió en  épocas  pasadas, muchos empresarios continuaron apoyando 
un  teatro  de  evasión,   amable  y  superficial.  Entre los   más  favorecidos   en  esa  línea  estuvieron  Ana 
Diosdado  y  Juan  José  Alonso  Millán,  cuyas  "comedias   de  bulevar"  iniciadas  en  la  década  de   1960  ...