TEATRO ROMANTICO

EL TEATRO ROMANTICO
El teatro romántico vino a ser, al igual que el resto de la literatura romántica, una reacción contra la armoniosidad y el equilibrio de la literatura neoclásica. Frente al gusto de ésta por la razón y la divulgación del conocimiento a través de la mesura y las técnicas clásicas, responde el romanticismo con lo contrario: exceso, exotismo, pasión y sentimiento.
El teatro espieza fundamental del romanticismo en España. Frente al neoclasicismo, se alza el drama romántico. Éste se plasma -fundamentalmente- en dos subgéneros: la tragedia y el melodrama -que eran los más adecuados a sus características- y desarrolla otro: la ópera;
El teatro romántico español lleva al escenario las tensiones de la sociedad y los conflictos existenciales del hombre, pero ambientadas en elpasado histórico o legendario de la Edad Media. Es un teatro de intrigas complicadas, de fantasmas, de bosques encantados, de ruinas grandiosas y, por supuesto, de amor y de muerte.
AUTORES Y OBRAS
Ángel de Saavedra, duque de Rivas: Autor de obras importantes como, Leyendas o Don Álvaro o la fuerza del sino.
José Zorrilla: Autor de obras importantes como, El zapatero y el rey; Traidor, inconfesoy mártir; o su obra más importante Don Juan Tenorio.
Francisco Martínez de la Rosa: Autor de obras como, Aben Humeya y La conjuración de Venecia.
Antonio García Gutiérrez: Autor de una obra muy importante, El trovador.
Juan Eugenio Hartzenbusch: Autor que escribió la obra, Los amantes de Teruel.
Manuel Bretón de los Herreros: Autor que escribió obras como, A la vejez viruelas, Muérete y verás yEl pelo de la dehesa
CARACTERISTICAS
1. Voluntad de romper con la estructura del drama neoclásico.
2. Mezcla de lo cómico y lo serio, en busca de expresar lo grotesco por medio del contraste entre valores positivos y negativos de la existencia; de personajes de alta y baja condición social y de prosa y verso en algunas piezas, pero no llegó a triunfar. Una vez que a los dramaturgos se les pasa lafiebre de romper con las normas escriben sus obras en verso.
3. Cronotopo dinámico que rompe las tres unidades aristotélicas de acción (se cuenta más de una historia), de lugar (transcurre en varios lugares distintos y apartados o separados entre sí, de forma que utilizan gran número de escenografías y decorados o cuadros) de tiempo (transcurre en más de veinticuatro horas, y a veces incluso puededurar toda una vida, con diversos y extensos cortes cronológicos que marcan los saltos en la acción)
4. Ambientación lúgubre, nocturna o agitada por todo tipo de fenómenos violentos de la naturaleza: tormentas, rayos, naufragios, etcétera.
5. Ruptura de la unidad de estilo, mezclándose prosa y verso, y en el seno del mismo verso adoptando la polimetría.
6. Rechazo de los temas grecolatinos ypreferencia por los de historia medieval, las leyendas y las civilizaciones exóticas y remotas.
7. Los personajes suelen ser misteriosos o rebeldes a la sociedad de su época, contra la cual se enfrentan.
8. Abundan las acotaciones escénicas, tanto las que se refieren a escenografía romántica, como las que se refieren a la actitud de los personajes.
9. Fuerte temporalización frente a la atemporalidaddel teatro neoclásico, y espesa concreción del espacio teatral.
10. La acción aparece siempre cuidadosamente localizada.
11. La escenografía cobra gran importancia en la obra.
12. El número de actos puede variar entre tres, cuatro y cinco.
13. El tema fundamental es el destino, vehiculado normalmente a través del amor, siempre apasionado, un amor absoluto, más allá del bien y del mal, siemprerelativo.
14. Tema de la libertad como sentimiento.
15. Voluntad de crear una intriga compleja y sorprendente que mantenga atento al espectador y le procure emociones truculentas por encima de la acción puramente dramática.
16. Desaparece la finalidad didáctica propia del siglo XVIII. Buscan conmover e inspirar al público.


AUTORES Y OBRAS
JOSÉ DE ESPRONCEDA
Gran poeta lleno de fuerza y brillantez....