TRANSFORMACIONES INSTITUCIONALES Y FUNCIONES SOCIALES DEL ARTE

TRANSFORMACIONES INSTITUCIONALES Y FUNCIONES SOCIALES DEL ARTE
El trazado de la línea continua que une el presente del arte con su aparición histórica en el mundo griego, a través de una serie de transformaciones institucionales que van suponiendo un cambio y renovación de su horizonte. El componente estético aparece como realidad plural y dinámica.
La lirica, tragedia, comedia no presentanautonomía institucional, sin embargo la producción artística quedaba encuadrada dentro del marco de la Artesanías, valorando logros técnicos de una obra de arte en lugarde la creatividad, valorando la perfección de acuerdo a las normas y reglas del oficio; a la par recibía baja consideración el trabajo manual, a cargo de esclavos.
En la época helénica, la actividad artística se integraba dentro delmarco de la producción artesanal.
El hecho más influyente de la en la institucionalización delarte es la formación de las ciudades modernas.
En el periodo medieval la iglesia estableció una contraposición entre las artes Liberales y artes Serviles o mecánicas, la vida urbana ocasiono modificaciones que cristalizaron el Renacimiento.
A. Liberales: trabajo intelectual, educación teórica, abstracto(artistas)
A. Serviles: trabajo manual, educación en talleres, oficios, esculturas (artesanos)
Los gremios de los artistas desarrollaron mayor consideración ciudadana
Debido a las funciones orgánicas y corporativas de los gremios que defendían los intereses y mantenimiento o elevación del prestigio social.
Loa Artistas encuentran soporte ideológico en la expansión del humanismo en el Renacimientocomo horizonte de cultura.
El soporte ideológico mas profundo y sistemático de la autonomía del arte fue el movimiento neoplatónico de Florencia, la diferencia del artesano y el artista se dará por la capacidad creativa de este ultimo.
Otra cara de la autonomización del arte será el valor material del producto artístico, es decir, como mercancía. El destinatario era el publico ciudadano y elburgués. Durante la mitad del siglo XV indisociable a la invención de la imprenta ligado a la formación de papel, ocasionando una revolución cultural. Dejando de ser la lectura solo un patrimonio de nobles y sacerdotes. Fue un paso radical para la literatura como arte.
La emancipación de la música fue mas tardia, durante el siglo XVIII
Que se produjeran conciertos públicos en salas habilitadas a cargode los “collegia música”.
Durante el Renacimiento tardío se produce en Italia la aparición de academias de arte (1562 en Florencia academia de dissegno).
Las academias trataron las artes como tema científico, era preciso enseñar a teoría y la práctica, las corporaciones se fijaron en perpetuar la técnica impartiendo n conjunto perceptivo de reglas estilísticas limitando la libertad creativa,imponiendo formas de expresión convencionales. Tras la revolución Francesa de 1789 el impulso burgués de democratización del arte pasa a un primer plano, en el palacio de Lovre se decide crear el 1° museo de arte, la institución de museo se opera sobre la posibilidad de establecer un inventario material del desarrollo histórico del arte promoviendo y agudizando a consideración de las obras como objetosde contemplación reverencial. Los museos incidieron en la expansión de los límites institucionales del arte, así como en la creciente conciencia social de su valor civilizatorio.
A través de las exposiciones o circuitos especializados en esto. El arte alcanza en el mundo moderno una especificidad social delimitada sobre la que se asienta su autonomía formal o expresiva, en la medida en que laindependencia institucional del arte esta ligado al circuito de las mercancías, el arte resulta una paradoja las mismas fuerzas sociales que impulsan su autonomía la convierten en factor heterónomo y de integración social.
La relación social que se da es la siguiente; se tiende a privilegiar casi exclusivo, la obra o “cosa” artística.
En la esfera artística su dimensión mercantil encubría de...