Winckelmann- historia de la antigüedad

El siglo en que se considera que nació la modernidad es el XVIII, también llamado siglo de la Ilustración o de las Luces. Con esta denominación se quiere indicar una mentalidad particular del todo confiada en el poder de la razón humana capaz de la iluminar lo que antes se creyó ser noche de la ignorancia y de la superstición. Fue en ese siglo cuando la filosofía y la ciencia habían conseguidoeliminar el tipo de pensamiento proveniente de la cosmología medieval y renacentista por una representación segura y precisa. Ese es el tiempo en que se sitúa la frontera entre la estética antigu y la moderna. También empezó a considerarse la obra como producto creado por un individuo especial, la belleza como una característica sensible y aprehensible primeramente por los sentidos. La imaginaciónya tenía un ligar priveligiado en la producción y apreciación del arte. La creación artística se convierte desde ese momento en un proceso misterioso que surge de fuentes como la inspiración divina, la intuición ciega y la disposición del ánimo.
El otro punto fundamental de ese siglo es el Progreso.
Para que se puedan entender mejor los cambios que se produjeron en aquella época esimportante mencionar algunos factores. En primer lugar empiezan a organizarse ¨salones¨ en Francia a partir de la exposición de 1667. Esto conlleva que un número de gente, mucho mayor, que antes, que puede contemplar y valorar las obras de arte. De esa manera se promueve la crítica del arte v se democratiza la recepción de las obras. El arte comienza a liberarse de sun funciones tradicionales y empiezaa percibirse como algo puramente estético y absoluto que busca su propio espacio público, ya sean en el campo literario de las revistas y edicciones, el espacio escénico en el teatro o en las artes plásticas en el museo. 1
Es durante la Ilustración cuando aparecen los textos fundadores de la estética, la historia del arte y la crítica- la Estetica (1750) de Baumgarten, Historia del arte dela Antigüedad (1764) de Winckelmann, y los Salons (1759) de Diderot. A partir de ese momento, se unen la reflexión sobre el arte con la reflexión sobre la belleza y se llega a entender a la estética como la manifestación de la verdad que no posee otro modo de aparecer sino através de la belleza.

El Iluminismo alemán tuvo menos originalidad que el inglés o el francés pero es influido deambos. Una figura de destacar es Alexander Gottlieb Baumgarten (1714-1762) que con su libro Aesthetica, fue el primero en utilizar la palabra ¨estética¨ en el sentido de una teoría del conocimiento sensible en general y de su forma específica: el gusto. Contribuyó al desarrollo de la filosofía moderna del arte.

Otro pensador muy representativo fue Gotthold Ephraim Lessing2. En él se adviertencon claridad la inflexión de los conceptos fundamentales del Iluminismo, que del significado abstracto y racionalista reinante en el siglo XVIII han ido evolucionando hacia un significado histórico y concreto.

Entre los siglos XVI y XVIII se habían formulado gran variedad de teorías relacionadas con la dependencia del arte respecto a la naturaleza. Se pueden establecer tres grandestendencias, según se indentifique la belleza con la verdad, con la perfección o con la idea. En cada una de ellas la clave de la belleza descansa en una punto diferente: en la primera se presupone que se encuentra en la naturaleza; en la segunda el artista la recoge esparcida en la naturaleza y la reúne en la obra, mientras que en la tercera la belleza se conigura como idea en la mente del arista.Hacia 1750 el gusto griego empieza a cobrar especial importancia. Esta busqueda de acercamiento a lo griego se puede ver en todos los aspectos de la vida no sólo en la arquitectura y el arte sino también en los muebles, peinados etc. Esos son los factores que conllevan al Neoclasicismo, que por su parte, busca la purificación y la simplificación de lo griego. Esto se puede apreciar en los...