Barroco

Barroco
El protestantismo rechaza las imágenes. Frente a esta posición, el catolicismo va a abrazar el arte y lo va a usar como un elemento de persuasión. El Concilio de Trento defiende el arte y las imágenes, pero impone reglas. El arte debía ser un instrumento propagandístico, para que los fieles se mantengan o vuelvan al catolicismo. El contenido debe ser totalmente dogmático, inspirado enlas fuentes oficiales. Se objeta el contenido sensual, lúdico, erótico (en parte propuesto por el manierismo, por Miguel Ángel, etc.). El arte debe ser accesible a las masas (contrariamente al manierismo), altamente comprensible. Debe apuntar a movilizar al espectador y a sus sentimientos, trasmitir el mensaje religioso. En cuanto a lo estético, hay una serie de tratados que no surgen en elConcilio, pero que están influenciados por él. El Barroco es el estilo que se adapta al espíritu de Trento.

PINTURA
Dos estilos principales: Hermanos Carracci // Caravaggio
Estilo
Luz natural, o por lo menos coherente. Carácter instantáneo de las obras, da la sensación de haber sido capturada en el momento de la acción. Pincelada más evidente. Cambia la paleta de colores con respecto al manierismo. Sebusca conectar la escena con el espectador, que éste se sienta partícipe de la escena. Gestualidad enfática, emoción, sentimiento. Carácter teatral.
Se va gestando la división de géneros artísticos.
Renacimiento
Barroco
Lineal: basado en la línea, en el dibujo
Pictórico: se caracteriza por el color
Superficial
Profundo: tendencia al protagonismo de la profundidad
Forma cerrada: en el sentido de lacomposición
Forma abierta: parecen poder extenderse fuera del marco
Claridad
Falta de claridad: complejidad en la composición
Variedad: todavía cada uno de los elementos pueden ser apreciados en sí mismos.
Unidad: todos los elementos son interdependientes y no pueden observarse de forma aislada.
* Ésta es una caracterización general, no todas las obras responden a estas características.
HermanosCarracci
Boloñeses. Proponen el regreso al clasicismo, especialmente a la naturaleza. Fundan una Academia que formará a los pintores boloñeses de la época, marcando el rumbo del arte de esa ciudad y de gran parte de Italia. Interés por el contacto con la naturaleza, realizan muchos paisajes. Realizan un gran aporte a la simbología del cristianismo, sus formas de representar algunas escenas perduranhasta hoy.
La carnicería: aunque el tema es novedoso, no se realiza en tono burlón. Están realizando su oficio. La pincelada es más evidente. Las figuras son más abocetadas, como realizadas a grandes trazos. Perspectiva rebatida.
Bóveda del palacio Farnese: se nota el impacto de las obras romanas (Miguel Ángel, Rafael), pero con espíritu clásico, distanciándose del manierismo. Presencia de laantigüedad. Están presencias las torsiones, la voluminosidad de Miguel Ángel. También la gracia de Rafael.
Quo Vadis?: es claro, nada está de más. La cruz está en el límite entre el espacio pictórico y el del espectador, muy común en el barroco para conectar los espacios.
Lamentación de Cristo: composición en diagonal, muy común en el barroco.
Caravaggio
Luz dirigida y más realista (en el Renacimientoera ficticia e iluminaba a todos por igual). Claroscuro. La luz ayuda a destacar las figuras. Figuras de grandes dimensiones en los primeros planos, bien cerca del espectador. Paleta reducida (excepto en sus primeras épocas). Fondo anulado, para que se destaque la luz y los personajes. Adquiere fama en el círculo artístico romano, es cada vez más solicitado. Representación no idealizada de lospersonajes.
Hay muchos que continuaron con el estilo de Caravaggio Artemisia Gentileschi, Guercino. José de la Ribera en España. Guido Reni se mueve entre las dos tendencias (Caravaggio y Carracci).
España
Velázquez
Pincelada rápida, abocetada.
Las Meninas: autorretrato del autor realizando la obra. El espejo refleja la imagen de Felipe IV y su esposa, que son quienes están siendo retratados en la...