impresionismo

En la segunda mitad del siglo XIX se producen una serie de movimientos artísticos que van fraguando progresivamente las bases de lo que será la pintura contemporánea. Uno de estos fue el IMPRESIONISMO, un estilo despreciado en su época, pero de los mas apreciados con posterioridad.
El impresionismo surge como una evolución del realismo, proponiendo un esfuerzo mayor en la representación de larealidad.
Impresionismo es la denominación de un movimiento artístico1 definido inicialmente para la pintura impresionista, a partir del comentario despectivo de un crítico de arte (Louis Leroy) ante el cuadro Impresión, sol naciente de Claude Monet, generalizable a otros expuestos en el salón de artistas independientes de París entre el 15 de abril y el 15 de mayo de 1874 (un grupo en el queestaban Camille Pissarro, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cezanne, Alfred Sisley y Berthe Morisot).
El movimiento plástico impresionista se desarrolló a partir de la segunda mitad del siglo XIX en Europa —principalmente en Francia— caracterizado, a grandes rasgos, por el intento de plasmar la luz (la «impresión» visual) y el instante, sin reparar en la identidad de aquello que la proyectaba.Es decir, si sus antecesores pintaban formas con identidad, los impresionistas pintaban el momento de luz, más allá de las formas que subyacen bajo este. Fue clave para el desarrollo del arte posterior, a través del postimpresionismo y las vanguardias.
Un autor clave entre los precursores del movimiento impresionista es Édouard Manet. Dos de sus obras son esenciales en la comprensión de suinfluencia sobre el grupo.
Sus inicios se hayan ligados a la figura de Manet, un joven pintor rebelde frente a las normas establecidas de la pintura oficial, cuyo prestigio y ejemplo servirá de modelo a los jóvenes pintores que configuraran el grupo impresionista. Influenciado por la pintura de GOYA y VELAZQUEZ y su esplendido tratamiento de la luz y del color, Manet se revelara contra el“academisismo”, el romanticismo e incluso el realismo tal y como se había desarrollado hasta ese momento.
En su Almuerzo sobre la hierba Manet presenta un bodegón. Pese a que las figuras representadas son humanas, el autor trabaja el cuadro como si fuera una naturaleza muerta. Esto se evidencia por la ausencia de conexión de unos personajes con otros, tres personajes van vestidos mientras que el cuarto estádesnudo; las miradas nunca se encuentran aunque haya un personaje hablando y la disposición en primer (cesta y comida), segundo (grupo) y tercer término (mujer en el agua) es meramente compositiva. Este trabajo influenciará a los impresionistas en la desatención del modelo y de la narración.

Por otra parte El bar del Folies-Bergère evidenciará el deseo de tratar los fenómenos lumínicos al introducirun espejo al fondo que refleja toda la profundidad de la sala y las grandes lámparas de araña, iluminación artificial que crea una luz difusa y menos directa y, por tanto, más difícil de pintar, recordándonos a las escenas festivas de Renoir

Cuadros como su famoso “Almuerzo sobre la hierba” establecen una serie de cambios en la pintura que la revolucionan totalmente, lo que provocara lascriticas de sus contemporáneos.
No obstante otros jóvenes pintores lo siguen en su aventura, especialmente Claude Monet, Pierre Renoir, Cezanne, Degas.etc. Todos juntos decidirán realidar una exposición que reunirá sus obras, lo que no era fácil por las normas oficiales, ya que su forma de pintar era muy criticada. Pero con la ayuda del fotógrafo Feliz Nadar, miembro de la tertulia, la exposiciónpudo finalmente realizarse.
Esta famosa exposición se produce en 1874, y es fuertemente censurada por los críticos del momento que afirman que aquello no era forma de pintar.
En concreto el Critico Louis Leroy, los llama despectivamente “impresionistas” porque dicen que quieren expresar sus impresiones.


Colores puros
La segunda mitad del siglo XIX presenció importantes evoluciones...