aaaaaaaaa

BODAS
DE
SANGRE
(1933)

Federico
García
Lorca.
(1898‐1936).
Es
uno
de
los
escritores
de
la
Generación
del
27
más

polifacético,
destacó
tanto
en
poesía
como
en
teatro.
Poseía
un
talante
arrollador
y
ante
todo

era
un
creador.
En
1932
fundó
la
compañía
teatral
La
Barraca,
con
la
intención
de
llevar
a
los
pueblos
el
teatro
clásico
español.

En
el
teatro
de
Lorca
podemos
advertir
tres
constantes:

es
 siempre
 poético
 (su
 éxito
 se
 debe
 a
 que
 siempre
 supo
 crear
 poesía
 en
 su
 teatro);
 es

experimental
(no
tiene
precursores
y
tampoco
seguidores.
Lo
que
destaca
en
su
teatro
es
la

habilidad
para
captar,
mezclar
y
hacer
suyos
influencias,
estilos
y
movimientos
anteriores);

trata
siempre
un
tema
constante:
el
amor
(tema
del
amor
imposible,
el
amor
frustrado,
la
oposición
entre
el
deseo
y
la
realidad
o
entre
el
principio
de
autoridad
y
el
de
libertad)




Tras
 su
 viaje
 a
 Nueva
 York
 en
 1930
 y
 a
 raíz
 de
 su
 trabajo
 en
 La
 Barraca
 se
 produce
 en
 el

teatro
 de
 Lorca
 nuevas
 motivaciones
 artísticas,
 irrumpiendo
 de
 manera
 excepcional
 el

surrealismo
 en
 su
 dramaturgia.
 Tres
 obras
 representan
 la
 plenitud
 de
 su
 teatro:
 Bodas
 de
sangre
(1933),
Yerma
(1934)
y
La
casa
de
Bernarda
Alba
(1936).
Las
dos
primeras
formaban

parte
de
una
trilogía.
En
1936
Lorca
piensa
en
terminarla
y
anuncia
el
título
de
la
tercera,

La

destrucción
de
Sodoma,
que
nunca
llegó
a
escribir.

Escritas
 en
 prosa
 y
 verso,
 usado
 este
 último
 en
 momentos
 solemnes.
 Su
 escenario
 es
 una

Andalucía
mítica,
con
un
reducido
número
de
personajes.
GÉNERO
DE
LA
OBRA
Y
ANTECEDENTES
LITERARIOS.
Bodas
de
sangre,
es
una
tragedia
y

constituye
 el
 primer
 título
 de
 una
 trilogía
 trágica
 sobre
 la
 tierra.
 El
 autor
 trataba
 de

rescatar
lo
mítico
de
su
Andalucía
natal.
Aunque
el
asunto
de
la
tragedia
está
tomado
de
la

realidad,
Federico
García
Lorca
utilizó
varias
fuentes
literarias
en
la
construcción
de
su
obra.

La
 presencia
 de
 Lope
 de
 Vega
 se
 deja
 sentir
 tanto
 como
 la
de
 Calderón
 de
 la
 Barca
 y
 la

tradición
teatral
española.
No
hay
que
olvidar
que
la
compañía
teatral
de
Lorca,
La
Barraca,

representaba
obras
de
los
autores
clásicos
españoles.
Esta
influencia
de
los
clásicos
se
deja

sentir
sobre
todo
en
la
aparición
en
escena
de
seres
misteriosos
como
la
Muerte.
El
ambiente
dramático
que
envuelve
la
obra
lo
encontramos
en
su
libro
de
poemas
Romancero
gitano
al

igual
que
la
presencia
de
los
elementos
simbólicos
y
poéticos
como
la
Luna,
la
Noche
o
la

atmósfera
 cargada
 de
 muerte.Finalmente,
 se
 ha
 subrayado
 también
 la
 presencia
 de

elementos
del
teatro
griego
en
Bodas
de
sangre
como
son:
el
coro,
el
destino
o
la
catástrofe.

GÉNESIS
DE
LA
OBRA
.
Aunque
según
parece,
Lorca
escribió
Bodas
de
sangre
en
unos
ocho
o

quince
 días,
 el
 proceso
 de
maduración
 de
 la
 tragedia
 había
 durado
 varios
 años.

Frecuentemente,
 Lorca
 utilizaba
 el
 mismo
 método
 de
 trabajo:
 tomaba
 el
 asunto
 de
 la

realidad
y
lo
iba
pensando
durante
largo
tiempo.
Luego,
redactaba
el
texto
de
un
tirón.
En
el

caso
 de
 Bodas
 de
 sangre,
 la
 realidad
 le
 ofreció
 a
 Lorca
 el
 tema
 en
 forma
 de
 noticia
periodística.
Los
principales
periódicos
del
país
publicaron
en
1928
la
información
sobre
un

crimen
 cometido
 en
 un
 cortijo
 de
 Nijar
 (Almería).
 Una
 novia
 había
 huido
 a
 caballo
 con
 su

antiguo
amante
la
noche
anterior
a
la
boda.
El
hermano
del
novio
encontró
a
los
fugitivos
en

el
camino
y
mató
a
tiros
al
amante
raptor.
La
noticia
quedó
grabada
en
la
mente
de
Lorca
y

durante
cinco
largos
años
el
proyecto
teatral
creció
y
maduró.
ARGUMENTO.
La
España
rural
prerrevolucionaria
es
el
escenario
que
ambienta
la
historia

de
una
joven
pareja
que
está
a
punto
de
contraer
matrimonio,
el
cual
se
ve
frustrado
por
la

reaparición
de
un
soterrado
y
apasionado
amor
que
existía
entre
la
joven
novia
y
su
antiguo
...