análisis la lección

Es una comedia del absurdo que presenta el rostro más retorcido de un sistema educativo obsoleto, cuya función social es el aniquilamiento de cualquier intento por pensar diferente, con la finalidad de mantener un sistema de poder, explica Leo De Soulas, protagonista de la obra. Agrega: “Más que liberadora, la educación se convierte en un mecanismo irracional y castrante, que uniforma y aplasta;que amaestra, a expensas de que la persona pueda expresar su propia individualidad; que deforma al ser”.Narra que la trama comienza cuando una alumna se presenta en la casa del profesor para recibir una tutoría en la que reforzará sus estudios que la llevarán a obtener su doctorado. Mientras el profesor le da clases, suceden una serie de hechos tragicómicos que llevan al espectador al desenlacefatal, pero al mismo tiempo grotesco de la historia. Teatro del absurdo: Eugene Ionesco es, junto con Samuel Beckett, los principales exponentes del teatro del absurdo, también conocido como teatro de vanguardia. Muchos de sus textos, como La cantante calva, Las sillas, El rinoceronte, Las criadas y La lección, presentan temas como la soledad, la incomunicación, el sinsentido de la existencia, laalienación o el ser humano derrotado por una fuerza superior que lo aplasta, explica García. El teatro del absurdo surge en la década de 1950, después de la Segunda Guerra Mundial. Por esa razón, es un teatro emparentado con las ideas existenciales. Aunque no son personajes de profunda psicología, son seres que se presentan grotescos, caricaturescos, tan trágicos que llegan a ser cómicos, al mismotiempo que el lenguaje pasa por un proceso de deconstrucción que contribuye a reforzar lo absurdo, comenta García.La pieza del dramaturgo franco-rumano escrita en 1950, explota una delirante veta absurda -con giros cómicos pero con sentido trágico-, cuya principal línea argumental se basa en el ejercicio del saber, en status de autoridad, como violenta fuerza de poder. Un profesor (unhiperkinético y cómico Leonardo Negro) delira en su afán de educar a su alumna particular (un interesante trabajo de Lucila Mazzini) que puede elucubrar operaciones matemáticas imposibles pero no puede restar. Desde una lectura foucaultiania, se puede percibir a la relación docente-alumna presentada en escena como la viñeta grotesca del totalitarismo y la avasallante imposición del razonamiento instrumental.El guiño se deja al desnudo en la última escena, con un homicidio consumado, donde aparece el brazalete nazi. Completa el elenco Rocío Harispe como sirvienta. La obra presenta una serie de rasgos que evidencian un clima social vinculado con la situación de angustia que se vivía en la Europa después de la Segunda Guerra Mundial. La visión crítica de Ionesco contribuyó a la toma de conciencia quetrajo como consecuencia un proceso de reconstrucción económica y social. La lección fue la segunda obra de Eugène Ionesco. A partir de la reacción del público francés ante su primer trabajo, Ionesco quiere sorprender y demuestra que es capaz de escribir una obra respetando las clásicas unidades de lugar, tiempo y acción, pero dando al lenguaje que utiliza un camino absolutamente distinto al utilizadopor la mayor parte de los dramaturgos de los años 50 del siglo pasado. Al definir el término “absurdo” como “lo desprovisto de propósito”, vemos que, de alguna manera, se pueden encontrar en este tipo de producción algunos elementos caracterizadores de dicha condición; a pesar de ello, es necesario tener en cuenta que lo llamado “absurdo” es solo un disfraz que oculta toda una manifiesta posiciónfrente a la realidad del hombre en el siglo XX. Lo anterior nos lleva a ubicar someramente el contexto en el cual se genera este movimiento en los años cincuenta. Una vez finalizada la Segunda Guerra Mundial y frente a la necesidad de reconstruir (tanto espiritual como materialmente) unas vidas devastadas por el conflicto bélico, surge un profundo escepticismo por el sentido de volver a...