Arquitectura

EL ARTE: HISTORIA DE UN CONCEPTO
1.− El concepto de arte en la antigüedad.
Desde Grecia, Roma, Edad Media y hasta el Renacimiento el arte significaba destreza. Una destreza se basaba
en el conocimiento de unas reglas, no existía ningún tipo de arte sin reglas.
Platón decía: el arte no es un trabajo irracional.
Galeno definió el arte como aquel conjunto de preceptos universales, adecuados yútiles que sirven a un
propósito establecido.
El arte no comprendía sólo las bellas artes, sino también los oficios manuales.
No dividieron las artes en bellas artes y artesanías, las dividieron según su práctica, las que requerían solo un
esfuerzo mental, las llamaron liberales y las que exigían un esfuerzo físico las denominaron vulgares.
Las artes liberales eran infinitamente superiores alas comunes, las artes mecánicas. El arte del escultor, por
ejemplo, se consideraba vulgar, así como la pintura. En la Edad Media, ars, artes, se entendió como artes
liberales, que eran siete: gramática, retórica, lógica, aritmética, geometría, astronomía y música y se
enseñaban en la Universidad.
Radulf de Campo Lungo el Ardiente (s. XII) clasificó las artes mecánicas: ars victuaria: alimentara la gente;
lanificaria: vestir; architectura: cobijo; suffragatoria: medios de transporte; medicina: curar; negotiatoria:
intercambiar mercancías; militaria: defenderse del enemigo.
Hugo de San Victor (s. XII) las clasificó: lanifium, armatura, navigatio, agricultura, venatio, medicina y
theatrica.
La poseía no aparece porque era considerada un tipo de filosofía o profecía. Tampoco aparecenla pintura ni la
escultura porque solo estaban las siete más importantes y la utilidad de las artes visuales era algo marginal.
2.− La transformación en tiempos modernos.
Para que llegara la transformación tuvo que suceder, primero, los oficios y ciencias tuvieron que eliminarse
del ámbito del arte e incluirse la poesía, y luego, hubo que tomar consciencia de que lo que quedaba era unaentidad coherente.
Aristóteles decía que la tragedia era una destreza, la Edad Media lo olvidó y no fue hasta el s. XVI, cuando se
publicó su poética, en que cuajó la idea de que la poesía debía incluirse entre las artes.
La separación de las bellas artes de los oficios la provocó la situación social. La belleza comenzó a valorarse,
los artistas se creían superiores a los artesanos y la malasituación económica, el comercio y la industria
habían decaído, les fortaleció. Se empezó a invertir en arte y mejoró el estado financiero de los artistas y
aumentó sus ambiciones de separarse de los artesanos.
Fue más dificil separar las bellas artes de las ciencias. Los artistas del Renacimiento fortalecieron las leyes
que regían sus trabajos (Piero della Francesca y Leonardo). Esto ocurrió en el s.XV. Luca Pacioli publicó
De divina proportione en 1497. Piero della Francesca había escrito De perspectiva pingendi un poco antes.
No fue hasta el final del Renacimiento en que el arte puede hacer quizás más que la ciencia, pero no puede
1

hacer los mismo.
Fue dificil conseguir que se creyera que las bellas artes constituyen una unidad coherente:
• A finales del s. XV Angelo Poliziano,en su enciclopedia, utilizó cinco conceptos para definir uno: statuarii
(piedra), caelatores (metal), sculptores (madera), fictores (arcilla), encausti (cera). Fue en el s. XVI, con el
tiempo se denominó escultores a todos los que trabajaban con los distintos materiales.
• Empezó a pensarse que las obras del escultor están relacionadas con la destreza (s. XVI) pero se las
denominaron arti dedisegno. El diseño, el dibujo, era lo que tenían en común. Según Vasari en Las Vidas y
el Tratado sobre las Perfectas Proporciones (1567).
• No se habían unificado aún con las de la música, poesía y teatro. Se hicieron intentos en los siglos XV y
XVIII.
3.− Las Bellas Artes.
• Las artes ingeniosas. Giznozzo Manetti (De dignitate et excellentia hominis, 1532) las designó como
ingeniosas,...