arte

Música – Guía de 6° semestre
COMPETENCIAS DISCIPLINARES EXTENDIDAS.
Valora el arte como manifestación de la belleza y expresión de ideas, sensaciones y emociones, que son producto de la sensibilidad y el intelecto humano, con el propósito de preservar su identidad cultural en un contexto universal.
Aplica las tecnologías de información y comunicación en el diseño de estrategias para ladifusión de productos y servicios, en beneficio de su desarrollo personal y profesional.
Practica una disciplina artística a favor del desarrollo de su educación integral desarrollando su sensación y percepción como parte de los procesos básicos que contribuyen a la explicación de la cognición y el comportamiento.

OBJETIVOS DE APRENDIZAJE
Valora la música como forma de expresión socio-cultural,en un contexto concreto, para contribuir a su desarrollo y formación personal.

Temas y subtemas
3.1. Apreciación musical.
3.2. Formas musicales.
3.2.1 Concierto
3.2.2 Sonata
3.2.3 Sinfonía
3.2.4 Ópera









CONTENIDOS CONCEPTUALES
CONTENIDOS PROCEDIMENTALES

Apreciación musical.
Formas musicales:
Concierto clásico y concierto popular.
Sonata – forma sonata. Sonatina.Sinfonía y sinfonía coral. Ópera y sus géneros. Ópera seria, ópera bufa, opereta, etc.




Identifica elementos básicos, como instrumentación y contexto social donde surge la obra musical.
Analiza las formas musicales como parte del desarrollo musical de ciertos periodos históricos.
Clasifica las formas musicales.
Identifica los diferentes periodos históricos de la música occidental.Relaciona las formas musicales con compositores de la época.
Identifica algunas de las principales formas musicales como son: concierto, sonata, sinfonía y ópera.
Reconoce auditivamente las diferencias entre un concierto, una sonata, una sinfonía y la ópera.


Formas musicales.
Forma es el nombre que se da a la estructura a la cual deben sujetarse los distintos parámetros que constituyen unaidea musical, para dar lugar a un todo definido y coherente. Existen múltiples formas, y cada época ha tenido las suyas: la suite en el barroco, la sonata en el clasicismo, etc.
Ópera – término de origen italiano (literalmente “obra”) con el que se designó, a partir de 1600, un tipo de espectáculo teatral acompañado de música en su totalidad, surgido del firme convencimiento, por parte de loseruditos de la Camerata Fiorentina, de que en la antigua Grecia incluían en sus obras teatrales música y partes cantadas. La ópera nació por la voluntad de recrear el teatro griego antiguo. Existen varios tipos de ópera, desde las que son íntegramente cantadas, hasta las que poseen partes habladas (singspiel alemán, ópera cómica francesa); desde las que se estructuran números cerrados, hasta otras enque la música es concebida como un fluido continuo.
Subgéneros:
Singspiel - término alemán que designa un tipo de ópera surgida en Alemania en el Siglo XVIII, cuya característica principal estriba en el uso de la lengua alemana y la alternancia de partes habladas con otras cantadas.
Ópera–balada – ópera inglesa con diálogos hablados como el singspiel alemán y la ópera-cómica francesa.Ópera–ballet – variante surgida en Francia a finales del siglo XVIII, obra de André Campra, quien ideó una mezcla de canto operístico y ballet, que consistía en una unidad dramática de una serie de espectaculares escenas con un argumento mínimo.
Ópera-cómica – Género operístico francés de carácter popular, caracterizado por la alternancia de escenas cantadas y declamadas, que alimentarían la vida delTeatro de la Ópera de París. A pesar del adjetivo cómica, su argumento no era necesariamente cómico. G. Bizet, con su ópera Carmen, introdujo en el género planteamientos más realistas.
Opereta – nombre que originalmente se daba a óperas breves de un solo acto. En el siglo XIX se empezó a dar esta denominación a un tipo de ópera ligera, de argumento intrascendente o satírico.
Recitativo –...