arte




Sobre Representaciones Artísticas del renacimiento y a principios del barroco que tengan contenido paganizante pero que se encuentre en un contexto religioso diferente y no tenga resultado contraproducente.
-Introducción
-Siglo XV
-Siglo XVI
-Siglo XVII
-Conclusión.

Introducción
Este ensayo pretende estudiar imágenes y representaciones escultóricas que tengan un contenidopagano , de influencia de otras cosmovisiones o incluso cosas profanas, esto como resultado del retomar de la estética clásica tomando representaciones de sus alegorías y gran influencia en estética visual.
Se pretende contemplar varios puntos de vista al respecto , desde algunos que lo aprueban en un sentido estético y otros que lo rechazan y pretenden reivindicar el catolicismo, este ensayoanalizará imágenes que aunque tengan contenido claramente posicionado a favor de alguna religón o creencia pueda encontrarse en un contexto o en un lugar sin que cause polémica o rechazo hasta cierto punto, si no que se convierten en una mezcla de varias influencias para enriquecer las obras.
La época que he decidido tomar es desde el Quattrocento y el Cincuecento es decir el primer y el altorenacimiento (siglo XV – Siglo XVI ) hasta inicios del siglo XVII con el barroco, cuando todo el contexto social se ha comenzado a configurar para exaltar al ser humano en todo sentido artístico político y social.


Siglo XV


-La primera obra que escogí viene de la pintura renacentista italiana se llama “Apolo y Dafne” del autor Antonio Benci o Antonio Pollaiuolo que fue Pintor,escultor , grabador y orfebre florentino del Quattrocento.
Esta pintura fue Hecha en 1470 como pintura al temple y sus medidas son 29.5 cm x 20 cm.

Se puede visibilizar como protagonistas de la obra a Apolo y Dafne en el centro de la obra , Claramente se puede ver como se representa este relato perteneciente a la mitología griega de otros tiempos y se lo retoma como uso estético de la mismaalegoría las imágenes nos muestra una transformación o una mutación de Dafne a un árbol como resultado de fuerzas que deslegitimarían a mi modo de ver los preceptos del evangelio. En esta obra se ve una búsqueda de la perfección y el realismo en la postura de apolo.1
Se dice que Antonio Benci el Autor realizó algunas disecciones para comprender mejor la anatomía del cuerpo humano. Esta Obraactualmente se encuentra en la Galería nacional de Londres .
-La siguiente representación es un grabado hecho en 1498 en el renacimiento alemán por Alberto Durero , la obra se llama “monstruo marino” con dimensiones de 24,6 cm x 18 , 7 cm.

Durero a partir de sus viajes por Europa adquiere gran influencia de la estética y la narrativa de la mitología Grecorromana , lo cual se puede visibilizar en estegrabado perfectamente reproducido que probablemente habrá sido difundido mucho mas que una pintura , aquí se influencia de un cuento italiano y se ve como un monstruo sale reposando entre las olas para raptar a una princesa durante su baño. Es evidente la influencia en las representaciones de la antigua Grecia sobre la forma y el estilo en que se representa las facciones de la cara del monstruo yla fiel representación del cuerpo de la mujer.2

-Esta pintura de óleo sobre tabla fue hecho en 1480 Por Piero di cosimo o Piero di Lorenzo es un retrato de Simonetta Vespucci como Cleopatra, hecha en 1480.

Esta pintura Se encuentra en el museo Conde en Chantilly Francia.
Esta imagen resulta una mezcla de elementos simbolicos de otras culturas por el hecho de hacer ese ejercicio deintertemporalidad y representar a dos personas que se encuentran muy alejadas. El uso de la simbología de la serpiente como un adorno cotidiano y algo bello y no como algo referente al demonio como en el arte cristiano resultaría bastante transgresor pero no tanto como el hecho de representar los senos de la mujer al aire , algo que en el siglo XV se pensaría inimaginable.3

-El siguiente Grabado...