Brancusi y moore: antropomorfismos escultóricos comparados

Brancusi y Moore: antropomorfismos escultóricos comparados

"El arte debe penetrar en el espíritu de la naturaleza
y, como la naturaleza, crear seres
cuyas formas y vidas sean independientes".
Constantin Brancusi[1]

Desde la Prehistoria, el hombre estuvo seducido por las representaciones antropomorfas en la escultura. En ese entonces, la Venus de Willendorf no poseía la perfección nifuncionalidad que posteriormente iría experimentando la escultura en su tránsito por la historia del arte universal, pero ya evidenciaba la existencia de una vertiente de la creación artística que, junto a la pintura y la arquitectura, se convertirían en las más socorridas por los artífices de todos los tiempos. Un largo camino, pues, hubo de recorrerse, lleno de épocas con concepciones estéticas yfilosóficas que se iban, a la vez que sucediendo, contraponiéndose unas a las otras. Pero si algo no varió jamás fue la necesidad del hombre de autorepresentarse en la piedra, en el bronce, en el mármol...; de manera que los significados y las formas de retratarse son los que fueron renovándose según los momentos históricos, como así lo evidencia la Modernidad del siglo XX.

Dos de los másdestacados escultores de este período, que se preocuparon por el tema humano en sus obras, fueron el rumano Constantin Brancusi (1876-1957) y el inglés Henry Moore (1898-1986). Sus respectivas aportaciones al mundo del arte escultórico, en este sentido, son considerables, sobre todo en el terreno de la escultura abstracta. Los trabajos de ambos pudiese parecer totalmente contrapuestos ante una miradaingenua, pero los rasgos que los unifican son indiscutibles.

Brancusi y Moore sintieron predilección por las representaciones escultóricas de la figura humana. En Moore cobran protagonismo la mujer (Figura reclinada, 1919), la madre y su hijo (Madre e hijo, 1932), la familia (Grupo familiar, 1945), el guerrero caído y las pequeñas cabezas; mientras que, en Brancusi, no sólo abundan la mujer(Mademoiselle Pogany, 1910) y las pequeñas cabezas (sobre todo reclinadas), sino, también, la pareja (Adán y Eva, 1925). Para el tratamiento formal de estas obras, ambos artistas encontraron en las esculturas prehistóricas muchas soluciones formales de gran originalidad, aunque, ciertamente, cada uno las descubrió en continentes diferentes: Brancusi con el Paleolítico inferior y el Neolítico de lasculturas primigenias del Mediterráneo y los Balcanes; y Moore con las culturas precolombinas mesoamericanas (sobre todo, la azteca y la maya-tolteca).

A estas influencias del arte escultórico de la Prehistoria se unieron otros influjos contemporáneos. La obra de Moore militó durante muchísimos años en las filas del Surrealismo, con ciertos momentos de abstracción; por otro lado, la impronta deotros artistas del pasado o más coetáneos, como Miguel Ángel, Jacob Epstein, Frank Dobson y el propio Brancusi, también puede ser percibida en su obra, en cuanto al tallado directo de las esculturas y a la monumentalidad de las mismas. Constantin Brancusi, por su parte, que nunca se afilió a ninguna tendencia artística, se preocupó por hacer, ante todo, una escultura modernista de constantesbúsquedas y experimentaciones que lo conllevaron, algunas veces y al igual que Moore, a la abstracción. En él, aparte de las influencias del primitivismo prehistórico, pueden tenerse en cuenta las influencias que ejercieron en él el arte tradicional rumano y el eminente Auguste Rodin.

Si en algo conciliaban los dos artistas es en que esculpían directamente las figuras sobre los materiales, pararespetar sus texturas y belleza originales. Es una búsqueda de una estética pura y espiritual, en una época vanguardista en donde se pretendía volver a la talla directa, donde las irregularidades de los materiales y las huellas estampadas por los instrumentos de trabajo se coinvertirían en partes válidas de la propia escultura, contraviniendo el tradicional concepto académico de esta manifestación...