Chicago

Comedia Musical
Chicago
Salvo en muy contadas ocasiones, parece que el público actual ya no está para que los protagonistas de una historia se pongan de pronto a cantar. El musical es un género quelanguidece en los 60, tras el éxito de “West Side Story” y que muere casi definitivamente en los 70 con “Cabaret”, de Bob Fosse. Luego vinieron otros intentos de revitalizarlo (el propio Fosse, porejemplo, con “All that Jazz”), aunque poco se podía hacer ante unos espectadores que demandaban otro tipo de películas.
En los últimos años se han producido sorpresas: “El otro lado de la cama” en elcaso español y el rotundo éxito de “Moulin Rouge”, aunque el musical de Baz Luhrman usa una estética de videoclip muy acorde con los gustos del público más joven y utiliza canciones muy populares queengancharon a un amplio público de varias edades.
El principal escollo con que se encuentra un musical es esa distorsión que se produce cuando los personajes dejan de hablar y se ponen a cantar, esecambio en la narración que a veces chirria y hace que las canciones parezcan estar metidas en la trama con un cazador. ¿Cómo eliminar ese problema? ¿Cómo conseguir que la transición entre una escena yotra se produzca con suavidad y de una forma natural? ¿Cómo lograr que el espectador acepte ese juego sin ningún tipo de rechazo? Solución: integrar los números musicales en la historia de tal formaque no exista esa separación entre lo hablado y lo cantado. De esta forma, lo números no significan una interrupción, no hay un parón para que los personajes canten. La historia se mezcla y sigueavanzando al mismo tiempo que se desarrolla uno de esos números, y la canción describe y se complementa con la acción real.
Chicago funciona de esta forma, y así tenemos secuencias en paralelo que sonun prodigio montaje cinematográfico, casi siempre aunando lo que ocurre en la realidad y lo que esta en la cabeza del personaje que interpreta Renée Zellweger; para ella, una aspirante o cantante, la...