Chuck Close
Páginas: 11 (2663 palabras)
Publicado: 24 de enero de 2013
CHUCK CLOSE
Contextualización Histórica y Biografía del Artista
El contexto en el que se desarrollan los trabajos de este artista están caracterizados por la recuperación económica del país que origina a su vez un clima de optimismo generalizado, apareciendo, de esta forma, el lema american way of life que consolida el sistema democrático, el hiperdesarrollo de la economía demercado y el reforzamiento de la sociedad de consumo ( extensión y poder de los medios de comunicación de masas). Por otro lado, se genera el desarrollo del mercado del arte al margen del apoyo financiero del estado ( galerías, fundaciones, centros e instituciones privadas). Este arte se producirá como manifestación de la sociedad y lo colectivo, es decir, su relación con la cultura visual de masas comoexpresión del sueño americano , en otras palabras, el arte se democratiza y se extiende a las manifestaciones de la baja cultura : cine, televisión, música, diseño Además, se entiende al artista como productor de objetos artísticos dentro de la cadena de
producción-consumo. Chuck Close, nombre completo Charles Thomas Close (nacido el 05 de julio 1940, en Monroe, Washington, EE.UU.), es unartista estadounidense conocido por sus ingeniosas técnicas utilizadas para pintar el rostro humano. Se le conoce por sus grandes retratos foto-realista. Close comenzó a tomar clases de arte cuando era un niño y a los 14 años vio una exhibición de pinturas abstractas de Jackson Pollock, que lo ayudaron a convertirse en pintor. Estudió en la Escuela de Arte de la Universidad de Washington (1962) y enla Escuela de la Universidad de Yale de Arte y Arquitectura (1963; 1964), y en 1964 ganó una beca Fulbright para estudiar en Viena. Mientras enseñaba en la Universidad de Massachusetts en Amherst (1965-1967), poco a poco fue rechazando los elementos del Expresionismo que habían caracterizado su obra inicialmente A lo largo de su carrera, Chuck Close siguió concentrándose en los retratos -del cuellopara arribaa partir de las fotografías que tomaba. En 1988, un coágulo de sangre vertebral lo dejó casi completamente paralizado y confinado a una silla de ruedas. Sin embargo, un dispositivo que retenía el pincel entre la muñeca y el antebrazo le permitió seguir trabajando. En la década de 1990 reemplazó el más mínimo detalle de sus pinturas anteriores por una rejilla de azulejos de colorespintada con formas elípticas y ovoides. Visto de cerca, cada pieza es en sí misma constituía una pintura abstracta, pero al verla a distancia, las baldosas se unieron para formar una deconstrucción dinámica de la cara humana. En 1998 el Museo de Arte Moderno de Nueva York organizó una gran retrospectiva de retratos de Close. A este artista se le ha denominado como foto-realista, minimalista yexpresionista abstracto, pero, como la retrospectiva de 1998 demostró, su compromiso con su visión única y la evolución de sus técnicas desafían cualquier clasificación factible.
Análisis de su trabajo artístico
La técnica de Close tiene afinidades con la obra de otros artistas. El americano Roy Lichtenstein (1923-1997) utilizaba varios círculos pequeños de tamaño variable para imitar loselementos del arte de la viñeta. Los artistas puntillistas que pintaron en Francia a finales del siglo XIX y XX, tales como Georges Seurat (1859-1891), también trabajaron con pequeñas formas geométricas. Estaban tratando de encontrar un estilo alternativo, pero también pretendían crear un medio científico de la luz en lugar de la mezcla de pigmentos. A principios del siglo XX el artista austríaco GustavKlimt (18621918) incorpora elementos geométricos en muchas de sus pinturas. Brillantes formas irregulares, por lo general rectángulos, cubren gran parte de la tela en algunos de sus retratos, sobre todo en su obra maestra, el retrato de Adele Bloch-Bauer I de 1907, que recientemente entró en la colección de la Neue Galerie de Nueva York. Existen precedentes incluso antes. Los mosaicos de la...
Contextualización Histórica y Biografía del Artista
El contexto en el que se desarrollan los trabajos de este artista están caracterizados por la recuperación económica del país que origina a su vez un clima de optimismo generalizado, apareciendo, de esta forma, el lema american way of life que consolida el sistema democrático, el hiperdesarrollo de la economía demercado y el reforzamiento de la sociedad de consumo ( extensión y poder de los medios de comunicación de masas). Por otro lado, se genera el desarrollo del mercado del arte al margen del apoyo financiero del estado ( galerías, fundaciones, centros e instituciones privadas). Este arte se producirá como manifestación de la sociedad y lo colectivo, es decir, su relación con la cultura visual de masas comoexpresión del sueño americano , en otras palabras, el arte se democratiza y se extiende a las manifestaciones de la baja cultura : cine, televisión, música, diseño Además, se entiende al artista como productor de objetos artísticos dentro de la cadena de
producción-consumo. Chuck Close, nombre completo Charles Thomas Close (nacido el 05 de julio 1940, en Monroe, Washington, EE.UU.), es unartista estadounidense conocido por sus ingeniosas técnicas utilizadas para pintar el rostro humano. Se le conoce por sus grandes retratos foto-realista. Close comenzó a tomar clases de arte cuando era un niño y a los 14 años vio una exhibición de pinturas abstractas de Jackson Pollock, que lo ayudaron a convertirse en pintor. Estudió en la Escuela de Arte de la Universidad de Washington (1962) y enla Escuela de la Universidad de Yale de Arte y Arquitectura (1963; 1964), y en 1964 ganó una beca Fulbright para estudiar en Viena. Mientras enseñaba en la Universidad de Massachusetts en Amherst (1965-1967), poco a poco fue rechazando los elementos del Expresionismo que habían caracterizado su obra inicialmente A lo largo de su carrera, Chuck Close siguió concentrándose en los retratos -del cuellopara arribaa partir de las fotografías que tomaba. En 1988, un coágulo de sangre vertebral lo dejó casi completamente paralizado y confinado a una silla de ruedas. Sin embargo, un dispositivo que retenía el pincel entre la muñeca y el antebrazo le permitió seguir trabajando. En la década de 1990 reemplazó el más mínimo detalle de sus pinturas anteriores por una rejilla de azulejos de colorespintada con formas elípticas y ovoides. Visto de cerca, cada pieza es en sí misma constituía una pintura abstracta, pero al verla a distancia, las baldosas se unieron para formar una deconstrucción dinámica de la cara humana. En 1998 el Museo de Arte Moderno de Nueva York organizó una gran retrospectiva de retratos de Close. A este artista se le ha denominado como foto-realista, minimalista yexpresionista abstracto, pero, como la retrospectiva de 1998 demostró, su compromiso con su visión única y la evolución de sus técnicas desafían cualquier clasificación factible.
Análisis de su trabajo artístico
La técnica de Close tiene afinidades con la obra de otros artistas. El americano Roy Lichtenstein (1923-1997) utilizaba varios círculos pequeños de tamaño variable para imitar loselementos del arte de la viñeta. Los artistas puntillistas que pintaron en Francia a finales del siglo XIX y XX, tales como Georges Seurat (1859-1891), también trabajaron con pequeñas formas geométricas. Estaban tratando de encontrar un estilo alternativo, pero también pretendían crear un medio científico de la luz en lugar de la mezcla de pigmentos. A principios del siglo XX el artista austríaco GustavKlimt (18621918) incorpora elementos geométricos en muchas de sus pinturas. Brillantes formas irregulares, por lo general rectángulos, cubren gran parte de la tela en algunos de sus retratos, sobre todo en su obra maestra, el retrato de Adele Bloch-Bauer I de 1907, que recientemente entró en la colección de la Neue Galerie de Nueva York. Existen precedentes incluso antes. Los mosaicos de la...
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