Cotidianeidad en el arte, readymade

Cotidianeidad en el arte, Readymade.

El concepto de modernidad inicia en el siglo XX, cuando del paradigma académico pasamos al paradigma modernista. El primero se ve caracterizado por una visión bastante cerrada, donde la representación exacta del paisaje, del mundo es lo más importante, existen 3 puntos clave, dentro de este paradigma, para que sea entendido:

- Talento: Punto queera el más importante, ya que esto era lo que debía poseer cada artista, se pensaba que venía de fuente divina.

- Oficio: el ejercer del canon. El aprender a hacer, pero dentro de la academia, no cada uno por sí mismo.

- Imitación: mimesis de la naturaleza, del mundo. Los artistas de este tiempo poseían, además, un orden de importancia en sus representaciones, partiendo por lapintura, botellas, paisajes y ser el ultimo la naturaleza muerta.

Este paradigma comienza su quiebre cuando artistas rompen el canon, con el uso del desnudo y la pintura plana. (Es así como lo vemos con artistas como Turner o Courbet).

Así surge el impresionismo, el cual posee una fijación por la pintura en sí, por a textura, colores, y ya no es el que voy a pintar.

Es de esta maneracomo llegamos al paradigma modernista, el cual se caracteriza por el subjetivismo de la pintura, por dejar el absolutismo, y comenzar a pensar en libertad, el talento ya no es importante, si no que ahora es la manera en que se hacen las cosas. Ahora lo más relevante es la creatividad del artista.

Así surgen 3 nuevos puntos:

- Creatividad: donde es el destape mismo de los artistas, de esalibertad de generar lo que sentimos.

- Medio: ya no hay disciplina establecida. Se comienza el uso de las técnicas mixtas.

- Invención: ya no hay una imitación del mundo, existe la libertad reproducir el mundo de manera subjetiva. Se ve un redescubrimiento del mundo.

De esta manera comienzan a surgir nuevos cuestionamientos que quieren ser respondido, debido a esto es queSigmud Freud, escribe la primera teoría del inconsciente, donde comenzarían a surgir respuestas, y es finalmente la guía de las teorías modernistas.

Surgen Importantes artistas, como Cezanne, quien es un importante pilar de la modernidad. El basaba sus pinturas en una visión subjetiva de la realidad, aunque siempre muy concentrado en la representación del mundo.

Así comienzan a surgir lasnuevas vanguardias como:

- Postimpresionismo: o también conocida como constructivismo, consiste un interés por la construcción de la forma dibujo y la expresividad de los objetos y figuras humanas.
Las obras se generaban básicamente de cuerpos geométricos.

- Expresionismo: Surge en Alemania. La pintura es concebida como manifestación directa, espontanea y libre de convenciones. Sebasa en una necesidad interior. Sus imágenes son creadas, no copiadas, y expresan un mundo interior. Su temática va relacionada con desnudos en el campo o bañándose, escenas urbanas agobiantes y representaciones armónicas de la naturaleza.

- Fauvismo: Su estilo pictórico esta alejado de todo principio académico. Consiste en equilibrar el mundo interior con el real.

Posee doscorrientes temáticas, una es la interpretación libre y subjetiva de la naturaleza y escenas líricas de gran carga imaginativa, esto visto y representado a través de escenas de vida cotidiana, paisajes, retratos y bodegones.

- Cubismo: fue la forma más revolucionaria de representación del renacimiento, ya que quebraba con la mirada clásica y fija que existía en la pintura de la época. Buscaba unnuevo concepto plástico, que se basaba en la bidimensionalidad de lo representado. Rechazaba completamente la imitación de la naturaleza. Su temática era principalmente el bodegón y los retratos.

- Dadaísmo: Se basa en el desarrollo de lo ilógico, de lo absurdo. Ayudo a arraigar una serie de actitudes y reflexiones. No se tata de seguir desarrollando nuevas propuestas a partir de lo...