Desfile Teatral

El desfile teatral
A mediados de los años noventa los desfiles se vuelven, tanto en París como en Londres, puro espectáculo, en lo que algunos denominaron como “the new performance”. Los diseñadores caen en la cuenta del gran valor comercial que genera el espectáculo para atraer tanto a la prensa como a los compradores La puesta en escena se teatraliza con decorados propios de losespectáculos operísticos y la existencia de una cierta narrativa. La finalidad principal es impresionar y seducir. Los desfiles del diseñador inglés John Galliano son absolutamente teatrales. La seducción que ejerció con ellos desde sus primeras presentaciones le permitió aumentar sus recursos y asentar el género, usando cada vez más técnicas teatrales, tales como reemplazar la iluminación clásicade pasarela por iluminación propia del teatro o coreografiar minuto a minuto cada uno de los pasajes del desfile tres días antes de la presentación, dando directrices claras a las modelos que, con un solo conjunto y sin cambiar de diseño durante todo el acto, además de desfilar, actúan. La existencia de una narrativa con un hilo conductor permite articular y dar sentido al desfile, que se elaboradesde la salida a escena de la primera modelo hasta un final cargado de emoción. El principio, nudo y desenlace de toda obra de ficción se reproduce a pequeña escala durante los veinte minutos que puede llegar a durar un desfile.

En el desfile Suzy Sphinx, Galliano mostró a una escolar soñadora de estilo punk amante del cine y el antiguo Egipto que, desde su Inglaterranatal, era transportada de Egipto hasta Hollywood donde interpretaba a Cleopatra en una película.

Acompañando a esta digresión fantasiosa, la pasarela se convierte en escenario y acoge espectaculares puestas en escena que dan sentido y credibilidad a las historias que allí se cuentan. En este tipo de desfiles muchas de las piezas que animan la presentación se producenúnicamente para el espectáculo y la colección que llega a los showrooms y tiendas es menos espectacular y más llevable. A modo de ejemplo, uno de los vestidos más impresionantes de Alexander McQueen, hecho de más de dos mil pequeños rectángulos de cristal y que tardó en confeccionarse más de seis semanas, apareció menos de dos minutos en la pasarela y después del desfile solo una versión de éste fuelucida una vez en público, y lo hizo la cantante Björk en un concierto. En este caso el vestido cumplió con creces su función: ser retratado por los fotógrafos, en la pasarela y en sofisticadas producciones de moda, para convertirse en una imagen de identidad para el diseñador, que permanece en la retina de quienes más adelante entran en una tienda y le reconocen en la etiqueta de una de susprendas.

Nada se deja al azar, y todo empieza con el diseño del espacio en el que las modelos desfilarán.
El director de arte Michael Brown enumera las preguntas que se plantea cada vez que tiene que conceptualizar el espacio para un desfile:
¿Cuáles son las cualidades arquitectónicas y escultóricas de la localización?
¿Por dónde van a entrar los invitados?
¿Dónde estarán colocados paracontemplar el desfile?
¿Cómo se articula la pasarela, escultural y gráficamente?
¿Con qué tipo de superficie cubriremos la pasarela y cuál va a ser la mejor opción en yuxtaposición con las prendas?
¿Los fotógrafos están colocados en el lugar desde el que puedan obtener las mejores instantáneas?
¿Por dónde salen y entran los modelos?.

Construir un decorado evocador que reproduzcaespacios existentes o bien encontrar una localización real y sorprendente, como podría ser un garaje, la terraza de un edificio muy alto, un gimnasio o un parque, es quizá el reto más importante. Luego se tendrá que decidir sobre aspectos como la iluminación, la música, el recorrido y tono de piel de las modelos.
En algunas ocasiones, las empresas de producción, teniendo como...