Diferencias entre modernismo y postmodernismo en el arte

INTRODUCCIÓN

El objetivo de este trabajo es realizar un análisis de las estéticas modernas y postmodernas, haciendo hincapié en sus diferencias. Si bien es cierto que el arte ha sufrido modificaciones a través de los tiempos, estos han estado acondicionado a la creatividad de los mismos artistas, quienes de acuerdo a los momentos históricos que se viven y a la influencia del desarrollo socioeconómico, político, cultural, generan nuevas ideas y por lo tanto nuevos estilos o estéticas.
Se espera que este trabajo sea productivo y conduzca a valorar las estéticas, sean la base a nuevas producciones artísticas.


















1. ESTETICAS MODERNAS Y POSTMODERNAS

1.1 DIFERENCIAS ENTRE LA ESTETICA DEL MODERNISMO Y DEL POSTMODERNISMO

1.1.1 Estética. “Laestética es una rama de la filosofía que estudia el significado de la belleza; también se ocupa de la naturaleza del arte y de los juicios sobre la creación y apreciación de la obra artística. El nombre de estética es bastante reciente, pero la filosofía ya se ocupó del problema de la naturaleza del arte” .
Así también el término estética tiene la terminación latina “ico” la cual significa relativoa, entonces se entiende que la palabra estética es algo relativo a la belleza, o algo bello. Es una parte de la cuestión artística que se encarga de evaluar y analizar el arte utilizando un método de comunicación visual.
Por su parte, Bell (1977) considera que la estética, llamada también teoría del arte, no solamente está relacionada con la esencia y la percepción de la belleza sino tambiéncon la fealdad. Desde ese punto de vista, la estética se ocupa también de la cuestión de si estas cualidades están de manera objetiva presentes en las cosas, a las que pueden calificar, o si existen sólo en la mente del individuo; por lo tanto, su finalidad es mostrar si los objetos son percibidos de un modo particular (el modo estético) o si los objetos tienen, en sí mismos, cualidades específicaso estéticas. La estética también se plantea si existe diferencia entre lo bello y lo sublime.
Si la Estética es la reflexión filosófica sobre el arte, uno de sus problemas será el valor que se contiene en el arte; y aunque un variado número de ciencias puedan ocuparse de la obra de arte, sólo la Estética analiza filosóficamente los valores que en ella están contenidos.
1.1.2 Estética y Arte Laestética durante los siglos XVIII y XIX, permaneció dominada por el concepto del arte como imitación de la naturaleza. Novelistas y dramaturgos, presentaban relatos realistas sobre la vida de la clase media. Los pintores neoclásicos románticos o realistas representaban sus temas extremando el cuidado en el detalle natural.
En la estética tradicional se asumía también con frecuencia que las obrasde arte son tan útiles como bellas. Los cuadros podían conmemorar eventos históricos o estimular la moral. La música podía inspirar piedad o patriotismo. El teatro, por la influencia de Dumas y el noruego Henrik Johan Ibsen, podía servir para criticar a la sociedad y, de ese modo, ser útil para reformarla.
De acuerdo a lo anterior, Heidegger (1952) expresó:
En el siglo XIX, no obstante,conceptos vanguardistas aplicados sobre la estética empezaron a cuestionar los enfoques tradicionales. El cambio fue muy evidente en la pintura. Los impresionistas franceses, como Claude Oscar Monet, eran denunciados por los pintores academicistas por representar lo que ellos pensaban deberían ver, bastante más de lo que realmente veían, como eran las superficies de muchos colores y formas oscilantescausadas por el juego distorsionante de luces y sombras cuando el Sol se mueve.
Reflexionando sobre la aplicación de la estética en las obras de arte, se deduce, que el principal objetivo es provocar una reacción emocional en el receptor. Lo verdaderamente importante no es lo que siente el autor, sino lo que éste hace sentir al receptor de su obra, ya sea por lo bello o lo grotesco, teniendo...