EL ARTE

El arte es una manifestación que el ser humano realiza con recursos plásticos, lingüísticos y/o sonoros para exponer una visión personal y desinteresada ya sea sobre cuestiones reales o ficticias.
Esta habilidad que posee finalidades estéticas y/o comunicativas enriquece la cultura y permite potenciar la creatividad de quienes eligen desarrollar una faceta artística para expresar pensamientos,emociones o estados de ánimo.
Según las técnicas empleadas y el campo afectado, el arte puede ser clasificado como arte visual, arte escénica, arte musical o arte literario. De profundizar en el concepto, también es posible conocer que, por ejemplo, la arquitectura forma parte de las llamadas artes decorativas y que el body-art es un arte conceptual que está comprendido en el grupo del arteefímero, un conjunto que incluye además a los tatuajes y a los graffitis. A la hora de enumerar ejemplos de cada una de estas especialidades, es posible también citar a la danza como un arte escénico.
Las artes marciales, por su parte, son modalidades basadas en técnicas y tradiciones que se llevan a cabo por deporte, para obtener disciplina o por la necesidad de saber cómo defenderse ante eventualesataques, entre otras razones.

Evolución histórica del concepto de arte[editar · editar código]
En la antigüedad clásica grecorromana, una de las principales cunas de la civilización occidental y primera cultura que reflexionó sobre el arte, se consideraba el arte como una habilidad del ser humano en cualquier terreno productivo, siendo prácticamente un sinónimo de ‘destreza’: destreza paraconstruir un objeto, para comandar un ejército, para convencer al público en un debate, o para efectuar mediciones agronómicas. En definitiva, cualquier habilidad sujeta a reglas, a preceptos específicos que la hacen objeto de aprendizaje y de evolución y perfeccionamiento técnico. En cambio, la poesía, que venía de la inspiración, no estaba catalogada como arte. Así, Aristóteles, por ejemplo, definióel arte como aquella «permanente disposición a producir cosas de un modo racional», y Quintiliano estableció que era aquello «que está basado en un método y un orden» (via et ordine).4 Platón, en el Protágoras, habló del arte, opinando que es la capacidad de hacer cosas por medio de la inteligencia, a través de un aprendizaje. Para Platón, el arte tiene un sentido general, es la capacidadcreadora del ser humano.5 Casiodoro destacó en el arte su aspecto productivo, conforme a reglas, señalando tres objetivos principales del arte: enseñar (doceat), conmover (moveat) y complacer (delectet).6
Visión actual[editar · editar código]


Fuente, de Marcel Duchamp. El siglo XX supone una pérdida del concepto de belleza clásica para conseguir un mayor efecto en el diálogo artista-espectador.
Elsiglo XX ha supuesto una radical transformación del concepto de arte: la superación de las ideas racionalistas de la Ilustración y el paso a conceptos más subjetivos e individuales, partiendo del movimiento romántico y cristalizando en la obra de autores como Kierkegaard y Nietzsche, suponen una ruptura con la tradición y un rechazo de la belleza clásica. El concepto de realidad fue cuestionadopor las nuevas teorías científicas: la subjetividad del tiempo de Bergson, la Teoría de la relatividad de Einstein, la mecánica cuántica, la teoría del psicoanálisis de Freud, etc. Por otro lado, las nuevas tecnologías hacen que el arte cambie de función, debido a que la fotografía y el cine ya se encargan de plasmar la realidad. Todos estos factores producen la génesis del arte abstracto, elartista ya no intenta reflejar la realidad, sino su mundo interior, expresar sus sentimientos.26 El arte actual tiene oscilaciones continuas del gusto, cambia simultáneamente junto a éste: así como el arte clásico se sustentaba sobre una metafísica de ideas inmutables, el actual, de raíz kantiana, encuentra gusto en la conciencia social de placer (cultura de masas). También hay que valorar la...