El pentagrama

Introducción

Abordaremos este trabajo estudiando todo lo que tiene que ver con la lectura y organización musical. Sobre la música, el pentagrama, valores de las notas, e iremos encadenando temas para no tener que estudiar la teoría de forma tradicional. Posteriormente nos introduciremos en la clave y la nota; temas que son muy esquemáticos y estarán aplicados a canciones famosas.

Valoresrelativos de las notas

Las figuras como representación de la nota musical: cada una de ellas indica duración de sonido y, situada específicamente en una de las líneas o de los espacios, corresponde a un tono musical determinado.
Las figuras tienen tres valores:
 Valor Propio.- Es el valor que tiene cada figura por sí sola ejemplo.: la redonda tiene 4 tiempos, la blanca tiene 2 tiempos , etc. Valor Comparativo.- Es el valor que tiene una figura comparada con otra, ejemplo.: una redonda es igual a 2 blancas, una negra es igual a 2 corcheas.
 Valor Relativo.- Es el valor que toman las figuras según el compás al que pertenecen
Líneas Adicionales del Pentagrama:
Las líneas adicionales de un pentagrama son, en música, unas pequeñas líneas que se colocan encima o debajo de unpentagrama ya que al ser muy agudas o graves no caben dentro de las cinco líneas y cuatro espacios de un pentagrama. El pentagrama tiene una capacidad máxima para escribir once notas: cinco en las líneas, cuatro en los espacios interiores, y dos notas más, por encima y por debajo del pentagrama.
Una excesiva cantidad de líneas adicionales puede resultar de difícil lectura. Una manera de reducir lacantidad masiva de líneas adicionales puede ser reducida con otros recursos, como cambiar de clave, o bien con el uso de los símbolos de octava superior o inferior, que significan que la nota real suena una octava arriba (o abajo, respectivamente) respecto a la nota escrita.


La música
La música es, según la definición tradicional del término, el arte de organizar sensible y lógicamente unacombinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos psico-anímicos. El concepto de música ha ido evolucionando desde su origen en la antigua Grecia, en que se reunía sin distinción a la poesía, la música y la danza como arte unitario. Desde hace varias décadas se ha vuelto máscompleja la definición de qué es y qué no es la música, ya que destacados compositores, en el marco de diversas experiencias artísticas fronterizas, han realizado obras que, si bien podrían considerarse musicales, expanden los límites de la definición de este arte.
La música, como toda manifestación artística, es un producto cultural. El fin de este arte es suscitar una experiencia estética en eloyente, y expresar sentimientos, circunstancias, pensamientos o ideas. La música es un estímulo que afecta el campo perceptivo del individuo; así, el flujo sonoro puede cumplir con variadas funciones (entretenimiento, comunicación, ambientación, etc.).
Las definiciones parten desde el seno de las culturas, y así, el sentido de las expresiones musicales se ve afectado por cuestiones psicológicas,sociales, culturales e históricas. De esta forma, surgen múltiples y diversas definiciones que pueden ser válidas en el momento de expresar qué se entiende por música. Ninguna, sin embargo, puede ser considerada como perfecta o absoluta.
Una definición bastante amplia determina que música es sonoridad organizada (según una formulación perceptible, coherente y significativa). Esta definición parte deque —en aquello a lo que consensualmente se puede denominar "música"— se pueden percibir ciertos patrones del "flujo sonoro" en función de cómo las propiedades del sonido son aprendidas y procesadas por los humanos (hay incluso quienes consideran que también por los animales).
Hoy en día es frecuente trabajar con un concepto de música basado en tres atributos esenciales: que utiliza sonidos, que...