Free Cinema

“Free
Cinema”
Cine actual y crítica
cinematográfica


El Free Cinema lo conocemos hoy día como aquel movimiento de cambio en la cultura
cinematográfica, que trató de representar la vida de la clase obrera de Gran Bretaña,
fue iniciado por cuatro cineastas en la década de los años 50. Fue un cambio en la
historia del cine de Gran Bretaña siguiendo los pasos de Francia con la NouvelleVague,
que nos dejó obras de clase social como “Los 400 golpes” (1959), aparte hubo otros
países que los sucedieron, ya que hablamos de los años 50 como la década de los
Nuevos Cines europeos, se necesitaba un cambio, un nuevo cine que representase la
sociedad fuera de los prototipos y la artificialidad narrativa de Hollywood, un cine de
cada cultura, de cada sociedad, se respiraba la necesidadde cambio en toda Europa y
la necesidad de expresar, poco a poco el movimiento fue teniendo lugar en varias
ciudades más. Gran Bretaña se desarrolla durante esa década bajo un gobierno
conservador, impulsada por la serenidad económica y las reformas estructurales. La
pérdida de protagonismo exterior de su imperio lleva al país a replegarse sobre su
identidad nacional, apoyando el patriotismoy aferrándose a las tradiciones, y la
división de clases vuelve a ser casi tan acusada como antes de la guerra. En este
contexto histórico se abren paso los jóvenes cineastas impulsores del movimiento Free
Cinema, los cuales denuncian este estancamiento e inician una necesaria renovación a
partir de su aproximación a la realidad, descubriendo la insatisfacción de una nueva
generación queexige cambios en distintos órdenes sociales y políticos.
En 1956 el cineasta y crítico en la revista “sequence”, Lindsay Anderson y otros
compañeros, de la misma ocupación, como Tony Richardson y Karel Reisz deciden
programar en la filmoteca británica “National Film Theater” una sesión conjunta de
cortometrajes bajo el nombre común de Free Cinema, donde exponen un primer
manifiesto mostrando uninterés común en cambiar el cine actual británico y mostrar
la parte escondida y nunca antes mostrada cinematográficamente de Gran Bretaña; el
proletariado, la periferia, defienden una nueva aproximación a la realidad y un
acercamiento a los protagonistas de la clase obrera. Junto a Lorenza Mazzetti,
estudiante de arte y autora de “Together”(1956), estos tres cineastas presentan en
febrero de1956 el primer programa de su producción conjunta, Free Cinema,
presentan documentales como “O Dreamland”(1953) , “Momma Don’t Allow”(1956) o
“Together”(1956) de Lorenza Mazzetti, el primero es un film de Lindsay Anderson
donde se privilegian los momentos de ocio sobre el trabajo, el segundo, obra de Tony
Richardson y Karel Reisz, se centra en el ocio y diversión de unos adolescentes yjóvenes trabajadores insatisfechos con sus expectativas, una de las grandes
características de este cine. Se expone en un principio como un cine documental de
aspecto realista, pero que a la vez pretende expresar más que informar, mostrando
personajes, situaciones y ambientes de la realidad cotidiana de aquel entonces en la
periferia de Gran Bretaña. Critican el cine académico y de estudio que sehace en
Inglaterra y demandan películas de compromiso social que reflejen espacios laborales
y conflictos cotidianos, quieren un cine anticonformista con mayor libertad para la
cámara y rodado en exteriores o los hogares de la clase obrera.

El programa tuvo bastante acogida, Las películas fueron acompañadas por un
manifiesto escrito en gran parte por Anderson, que por polémica ayudó aconseguir
una valiosa publicidad para los cineastas. Llegaron a realizar cinco programas hasta
que en 1959 se retiraron, dejando el free cinema en uno de sus mejores momentos,
quedando en el recuerdo como una obra tan escasa en cantidad como rica en calidad.
Uno de los principales motores del movimiento fue el escritor John Osborne, en torno
a él fueron reuniéndose varios cineastas influidos por...