Gordon Craig

Edward Gordon Craig (1872-1966), nación en una familia con tradición dramática, su madre una famosa actriz, Ellen Terry, y su padre un gran aficionado al teatro, por ello Craig debutó a una edad muy temprana con una breve aparición en escena. Años más tarde su madre se casó con el gran actor Henry Irving, quien fue gran influencia para él. Cuando fue más mayor su madre quiso hacer de él un granactor, Craig tomaba como referencia a su padrastro a la hora de la interpretación. Tras triunfar como actor, decide inesperadamente abandonar la actuación, optando dedicarse al grabado. Estrena como director en 1900 Dido y Eneas y al año siguiente: La máscara del amor, y un año más tarde Acis y Galatea, en donde utiliza la luz y el color de un modo diferente, con la intención de crear nuevosambientes suplantando la escenografía existente. Estas representaciones tuvieron una gran acogida entre la crítica. En 1903 trabajó como escenógrafo en Los Vikingos, de Ibsen, en la que su madre actuó como protagonista.
Debido al ambiente ultraconservador de la escena imperial británica, encuentra dificultades para desarrollar sus teorías y decide marcharse a Berlín, en donde conoce IsadoraDuncan con quien vivió un romance apasionado a allí dibuja algunos proyectos para Otto Brahm, Venecia Salvada, y diseña algunas escenas y vestuario para Eleonora Duse, Electra de Hofmannsthal pero la actriz lo rechazó y no se llegó a estrenar, pero posteriormente terminaría quedando interesada por sus ideas sobre el teatro y proyectó la escenografía de Rosmersholm, de Ibsen. En 1905 escribe su primerlibro teórico: El arte del teatro, convirtiéndose en el punto de referencia para la vanguardia teatral de toda Europa. Craig comienza a realizar su teoría sobre la “supermarioneta”, el actor debe limitarse a una sumisión de los ritmos y a la música, tiene que ser un elemento plástico más.
En 1907 viaja a Florencia, la que será su residencia gran parte de su vida, en donde ideó una nuevaproposición escenográfica totalmente revolucionaria, rechazando definitivamente la escenografía pictórica y adoptando un procedimiento arquitectónico. Piensa un espacio escénico en movimiento mediante el uso de grandes planchas: screens, se pueden mover y combinar creando infinidad de combinaciones, otorgando un mayor estímulo a la escena. Fue el editor y director de la revista mensual The Mask. Luegofue invitado por Stanislavski, para realizar la escenografía de Hamlet en Moscú, es en esta obra en la que mejor podemos apreciar la concepción de Craig acerca del color. En 1913 creó una escuela de teatro en Florencia en la que él investigaba con el movimiento, la luz, las máscaras, las escenografías y la voz en espacios escénicos, pero debido al estallido de la Primera Guerra Mundial se vioobligado a cerrarla y él se marcha a Liguria donde permaneció incomunicado durante la guerra. Conoce a Adolphe Appia en una exposición sobre la evolución de las artes escénicas y ya en 1918 edita The Marionnette, donde redacta un número considerable de artículos y estudios relacionados con las marionetas. Publica en 1930 un libro sobre Henry Irving y al año siguiente uno dedicado al trabajo actoralde Ellen Terry. En 1932 escribe otro gran libro: Scene, basado en su propuesta de construir un espacio escénico con planchas que permiten una variación continúa del espacio.
Por esta época se traslada a Francia para dedicarse a coleccionar libros de teoría y pedagogía teatral. Con la llegada de la Segunda Guerra Mundial Craig es detenido y llevado a un campo de concentración nazi, del cualserá liberado tras la desocupación alemana de Francia. Se marcha a vivir a la Costa Azul, en Venece, es tachado de senil y amargado debido a que ya no dirige ninguna representación, su estado anímico se encuentra decaído, pero él sigue manteniendo su preocupación por la unidad y armonía general del espectáculo. Con 85 años escribe su último libro: The Story of my days, una biografía en donde...