Introducción a la música II Música en los siglos XIV, XV, XVI

Introducción a la música II

Pre-renacimiento: Inglaterra y Borgoña en el siglo XV


• La música inglesa:
La música inglesa, como la del norte de Europa en general, se caracterizó desde sus inicios por una relación bastante estrecha con el estilo popular. A diferencia de sus coetáneos continentales, los compositores ingleses se guiaban poco, en la práctica musical, por teorías abstractas.En consecuencia, siempre existió en la música inglesa una tendencia hacia la tonalidad mayor (preferencia por el modo tritus), hacia la homofonía (en oposición a las líneas independientes con textos divergentes y disonancias del motete francés), hacia una mayor plenitud sonora y un empleo más libre de terceras y sextas que en la música continental.
Con respecto a la música eclesiástica medievalinglesa, cabe recordar que el repertorio básico de canto llano era el uso de Sarum (de la catedral de Salisbury ) cuyas melodías difieren hasta cierto punto de las del rito romano que hallamos en el Liber Usualis y en otros libros de canto llano modernos. No sólo los compositores ingleses, sino también muchos compositores de la Europa continental del siglo XV utilizaron las versiones Sarum de cantollano en lugar de las romanas como cantus firmi en sus composiciones.
Las fuentes principales de nuestro conocimiento de la música inglesa del siglo XIV son cierto número de fragmentos de obras que señalan la existencia de una escuela de composición con centro en la catedral de Worcester. Estas obras comprenden principalmente tropos de diversas partes del ordinario de la misa, selecciones delpropio, motetes y conductus.
Una de las técnicas más características del motete inglés es el rondellus, en el que se utiliza el intercambio de voces (también conocido como Stimmtausch) como método de composición. En uno de los fragmentos de Worcester se halla el motete Fulget coelestis curia-O petre flos-Roma gaudet, inspirado en este método. El rondellus propiamente dicho está en enmarcado por unaintroducción, en la que se usan con preeminencia secuencias e imitación canónica en dos de las voces y una coda que se deriva de la música del rondellus. La parte central de esta pieza está dividida en dos partes, cada una de las cuales tiene tres melodías simultáneas entonadas sucesivamente por cada una de las voces o instrumentistas.
Dentro de las técnicas de composición característica de lamúsica inglesa se encuentra el rondellus en el cual normalmente se intercambian los textos así como la música, pero en este motete solo lo hacen las voces extremas , y el fauxbourdon el cual era una composición escrita a dos voces que avanzaban en sextas paralelas con octavas intercaladas.
Durante la primera mitad del siglo XV hubo en Inglaterra un número considerable de compositores inglesescuyas obras se encuentran en los manuscritos continentales de este período, gracias a las que se llegaron a conocer los característicos de este estilo musical inglés. Su influencia se encuentra testimoniada en una poesía francesa de alrededor de 1440 en la que se habla de la contenance angloise (estilo o calidad inglés) que contribuyó a que la música continental contemporánea se tornase muy “alegre ybrillante en consonancias” con “maravillosa amenidad”. En esta `poesía se alude al principal compositor inglés de la época, John Dunstable.
John Dunstable (ca. 1385-1453) probablemente pasó parte de su vida al servicio del duque de Bedford, regente de Francia entre 1422 y 1445 y comandante de los ejércitos ingleses que lucharon contra Juana de Arco. Las amplias posesionjes y pretensiones inglesassobre Francia durante este período explican en parte la presencia de Dunstable y de muchos otros compositores ingleses en el continente así como la difusión de su música.
En las composiciones de Dunstable, de las que se conocen alrededor de 70, se incluyen ejemplos de los tipos y estilos principales de la polifonía cultivados en su época: motetes isorrítmicos, parte del ordinario de la misa,...