La Fotografia Plastica Resumen

Resumen “la fotografía plástica”
Trabajo para examen extraordinario de fotografía IV
Salazar Maldonado Citlali Tonatiuh
UNAM ENAP
Septiembre 2010
Capítulo I
Artes de actitud y ambigüedades del medio fotográfico

El medio fotográfico está presente en las manifestaciones de los artistas, desde las exposiciones de Land Art en 1968, los autores del happening Sangre y materiales fecalesen 1970 y Gina Pane en sus performances en el 73 y 74.
En esta época hay un redescubrimiento del dadaísmo, a finales de los sesenta se trataba de romper con la concepción de la obra fija en el lienzo o como escultura. Se empezó a querer sustituir la contemplación por la acción, de allí el event y el happening.
Aunque parecen muy próximos los términos, el event, no importa su duración, conllevauna expresión fuerte y una dimensión conceptual. El happening es solo una extensión de la obra, ya que los artistas no renuncian a la obra pictórica.
Al aceptar la dimensión efímera de sus acciones, la generación de estos años invento una nueva postura artística en la que el cuerpo sería la herramienta, el medio que sería movilizado de manera bruta y primitiva. Esta generación tenía una posturaparecida a la de los años 20, un deseo de arte antiburgues, separado de la autonomía de la obra haciéndola enfrentarse con lo real.
Se luchaba contra la idea de la obra autónoma y se levantaba la de la obra-acto, destinada a modificar el cuerpo y la conciencia del participante, fuera este el actor o el espectador, una obra donde el “cuerpo” seria la herramienta para lograr dicho fin, un cuerpo quedebía ser reinventado, en esta reinvención los más sobresalientes fueron los vieneses, para quienes desalinear el cuerpo implicaba situarlo en situaciones extremas, en las que se debía renacer casi como modo de reivindicación.
En todas las vertientes del “Arte de Actitud” (happening, performance) la fotografía va desempeñando cada vez un rol mayor, que va de la simple documentación a ser la obramisma.
Al principio en estas modalidades del arte la fotografía es solo aquello que queda, no es capaz de transmitir la acción, pues bloquea el flujo de esta con su efecto congelante, así que más que un documento la fotografía es una reliquia que no es totalmente participe del arte.
En otros casos como el Land Art la fotografía requería de otros apoyos para integrarse y entenderse en eserompecabezas que componía la obra, después de esto es que la fotografía comienza a incluirse a modo de incitación para que la gente vaya a ver las obras.
Con otros artistas, la fotografía ya no es el documento, sino que ahora forma parte del proyecto. Para Hamish Fulton y Richard Long la fotografía se integra en la obra y se incluye hasta la exposición final de las tomas.
Es cuando algunos artistas deLand Art venden las fotografías de su trabajo que la fotografía deja su rango de documento para acceder al de “obra” e integrarse en el circuito comercial. Ahora se pretende que cada fotografía exista por si misma separada de las demás.
Capítulo II
Una “entrada en arte” paradójica
En 1970, con la exposición live in your head, se pone en pie una mutación del campo de las artes plásticas,denominando como “obra” todo aquello todo aquello que concretase un proceso mental, o bien, una actitud que desembocase en una forma.
La fotografía entra al campo del arte como imagen-huella, como documento reliquia, es decir, de una manera bastante débil. De ahora en adelante la fotografía se empeñará en entrar al campo de las artes plásticas. Se da entonces una división que se mantiene hasta laactualidad, por un lado, los artistas que utilizan la fotografía, y por otro, los fotógrafos puros, de aquí en adelante un fotógrafo puede designarse, por encima de su práctica, pintor o artista plástico. Esta división, aunque parece clara, es difícil clasificar, ya que fotógrafos que defienden la pureza de la fotografía a menudo se definen a sí mismos como pintores o escultores y las instituciones...