La Secesion Vienesa
Páginas: 7 (1514 palabras)
Publicado: 20 de octubre de 2011
LA SECESIÓN VIENESA
1. La pintura del modernismo vienés.
Gustav Klimt es el máximo exponente, ya tenía nombre y su propia trayectoria pictórica y estilo. Carl Holl y Koloman Mosser participaron junto a Klimt en la Secesión, que tenía como principal objetivo poner fin al aislamiento artístico de Viena y relacionarse con Europa.
Gustav Klimt: pintor simbolista por excelencia(defiende la belleza y personalidad de la mujer). Allegorien und Embleme (1881-1889) es el nombre de una carpeta que guarda sus primeras pinturas. Los temas fundamentales en sus cuadros son el retrato de mujeres, temas alegóricos y paisajes. “La música”, (1903): usa dorado (signo distintivo del pintor).
En sus primeras pinturas de madurez (1900), mezcla estados de ánimo y sentimientos eintroduce la subjetividad. Plasma en sus pinturas temas como el erotismo de la mujer, algo no hecho hasta ahora, esto se puede ver en el cuadro “Judith”, (1900), donde la mujer tiene una tez extremadamente blanca, la boda abierta, las mejillas coloreadas y en donde el mayor protagonismo lo tienen las manos y el rostro.
Hay unos cuadros que muestran subjetividad y reflexionan sobre el ciclo de la vida:nacer, ser y parecer. Algunos de estos frisos son “El beso”, “La esperanza” o “Las edades”, ésta última representa una mujer decaída, delgada, con protagonismo de las texturas donde el manto es muy simbólico, flores…
Dentro del componente erótico destaca “Retrato de Emilie Flöge”, (1902) o “Dánae”, (1907), en este último cuadro el erotismo es explícito, y para disimularlo introduce mitologíagriega para que no parezca tan erótico, la pintura representa a una mujer poseída por Zeus (lluvia dorada que cae en horizontal), éste es uno de sus cuadros más abstractos.
En cuanto a paisajes, los cuadros de Klimt tienen por características: motivos fragmentarios, perspectivas extrañas, yuxtaposición de objetos a base de manchas de color e intimismo. Dentro de los paisajes está el cuadro “Bosquede hayas y abedules” (1903).
La revista “Primavera Sagrada” era de formato cuadrado (como casi todo) y en ella participaban casi todos los representantes de la Secesión Vienesa ya fuera mediante ilustraciones, música…. Tenían una idea de arte total extrema. Los objetivos principales de la revista eran:
-Informar a través de la palabra y la imagen sobre actividades y posiciones respecto aproblemas de arte y cultura.
-Lenguaje estético común.
-Integración artística (arte de obra total).
Edificio de Olbrich, Joseph María: en el interior participaron casi todos los artistas del movimiento, es un edificio geométrico y bastante desnudo. En un lateral de la fachada principal está escrito “Ver Sacrum” (“Primavera Sagrada”, la revista).
En 1902 se realizó la XIV exposición enel edificio de la secesión, que se llamó “Exposición Bethoveen”, dedicado a la música y en especial a la sinfonía “Oda a la alegría”, se hizo una gran estatua de Bethoveen (para que fuera arte total). Se hicieron aquí famosos los “Frisos de Bethoveen”, obras simbolistas en las que se trata de hablar de la 9ª sinfonía y se divide en tres partes: “Anhelo de la felicidad” (de Gustav Klimt), dondeaparece un hombre que defiende a los humanos y les anima para que luchen contra las fuerzas adversas (mitología); “Los deseos de los hombres”, donde se ve con lo que lucha el hombre y “El anhelo de la Felicidad”, donde ganan las bellas artes y la música…, Aparecen los ángeles cantando, un campo de flores…
2. Los talleres vieneses.
WW (1903): también llamados Talleres Vieneses Cooperativa deProducción de Artesanos en Viena, surgidos de los propios intereses de los artístas. Las obras más importantes dentro de estos talleres son las realizadas por Josef Hoffman y Koloman Moser, también interviene Fritz Waerndorfer. La agrupación de artesanos dirigidos por Hoffman y Moser se especializan en metal, vidrio y textil. Crearon varias marcas siempre basadas en el cuadrado, la W es la forma...
1. La pintura del modernismo vienés.
Gustav Klimt es el máximo exponente, ya tenía nombre y su propia trayectoria pictórica y estilo. Carl Holl y Koloman Mosser participaron junto a Klimt en la Secesión, que tenía como principal objetivo poner fin al aislamiento artístico de Viena y relacionarse con Europa.
Gustav Klimt: pintor simbolista por excelencia(defiende la belleza y personalidad de la mujer). Allegorien und Embleme (1881-1889) es el nombre de una carpeta que guarda sus primeras pinturas. Los temas fundamentales en sus cuadros son el retrato de mujeres, temas alegóricos y paisajes. “La música”, (1903): usa dorado (signo distintivo del pintor).
En sus primeras pinturas de madurez (1900), mezcla estados de ánimo y sentimientos eintroduce la subjetividad. Plasma en sus pinturas temas como el erotismo de la mujer, algo no hecho hasta ahora, esto se puede ver en el cuadro “Judith”, (1900), donde la mujer tiene una tez extremadamente blanca, la boda abierta, las mejillas coloreadas y en donde el mayor protagonismo lo tienen las manos y el rostro.
Hay unos cuadros que muestran subjetividad y reflexionan sobre el ciclo de la vida:nacer, ser y parecer. Algunos de estos frisos son “El beso”, “La esperanza” o “Las edades”, ésta última representa una mujer decaída, delgada, con protagonismo de las texturas donde el manto es muy simbólico, flores…
Dentro del componente erótico destaca “Retrato de Emilie Flöge”, (1902) o “Dánae”, (1907), en este último cuadro el erotismo es explícito, y para disimularlo introduce mitologíagriega para que no parezca tan erótico, la pintura representa a una mujer poseída por Zeus (lluvia dorada que cae en horizontal), éste es uno de sus cuadros más abstractos.
En cuanto a paisajes, los cuadros de Klimt tienen por características: motivos fragmentarios, perspectivas extrañas, yuxtaposición de objetos a base de manchas de color e intimismo. Dentro de los paisajes está el cuadro “Bosquede hayas y abedules” (1903).
La revista “Primavera Sagrada” era de formato cuadrado (como casi todo) y en ella participaban casi todos los representantes de la Secesión Vienesa ya fuera mediante ilustraciones, música…. Tenían una idea de arte total extrema. Los objetivos principales de la revista eran:
-Informar a través de la palabra y la imagen sobre actividades y posiciones respecto aproblemas de arte y cultura.
-Lenguaje estético común.
-Integración artística (arte de obra total).
Edificio de Olbrich, Joseph María: en el interior participaron casi todos los artistas del movimiento, es un edificio geométrico y bastante desnudo. En un lateral de la fachada principal está escrito “Ver Sacrum” (“Primavera Sagrada”, la revista).
En 1902 se realizó la XIV exposición enel edificio de la secesión, que se llamó “Exposición Bethoveen”, dedicado a la música y en especial a la sinfonía “Oda a la alegría”, se hizo una gran estatua de Bethoveen (para que fuera arte total). Se hicieron aquí famosos los “Frisos de Bethoveen”, obras simbolistas en las que se trata de hablar de la 9ª sinfonía y se divide en tres partes: “Anhelo de la felicidad” (de Gustav Klimt), dondeaparece un hombre que defiende a los humanos y les anima para que luchen contra las fuerzas adversas (mitología); “Los deseos de los hombres”, donde se ve con lo que lucha el hombre y “El anhelo de la Felicidad”, donde ganan las bellas artes y la música…, Aparecen los ángeles cantando, un campo de flores…
2. Los talleres vieneses.
WW (1903): también llamados Talleres Vieneses Cooperativa deProducción de Artesanos en Viena, surgidos de los propios intereses de los artístas. Las obras más importantes dentro de estos talleres son las realizadas por Josef Hoffman y Koloman Moser, también interviene Fritz Waerndorfer. La agrupación de artesanos dirigidos por Hoffman y Moser se especializan en metal, vidrio y textil. Crearon varias marcas siempre basadas en el cuadrado, la W es la forma...
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