LECTURA 1 Juan Acha

Teoría de la forma

TEXTO DE:
ACHA, Juan. Introducción a la teoría de los
diseños. Ed. Trillas
Las artesanías.
Artes prerrenacentistas
Con el epíteto artesanías pretendemos cubrir los modos de producción, distribución y
consumo de las manifestaciones culturales que, en tiempos precapitalistas o lo que es
igual prerrenacentistas, fueron consideradas como estéticas o artesanales o bien, si
deseamosatenernos a los vestigios y pruebas disponibles, fueron materializadas en objetos bellos. Obsérvese que los productos efímeros tales como los de la música y el baile,
el teatro y la canción no dejaron rastros. En otras palabras, nos proponemos enfocar el
sistema de producción especializado que nació y creció por doquier en las culturas
estéticas anteriores al Renacimiento, sistema que adquiererasgos peculiares en el
feudalismo europeo y que aquí denominamos artesanías. Es necesario puntualizar antes,
como es de suponer, los alcances de una tarea tan vasta y de simple tanteo.
Puntualizaremos estos alcances con el pleno convencimiento de que artesanías es un
término bastante lastrado de denotaciones equivocadas y de connotaciones caprichosas e
incongruentes.
A primera vista, constituye undespropósito querer abarcar, con una palabra o
concepto, cerca de 40 000 años de prácticas sensitivas o estéticas, si nos atenemos a los
bultos icónicos del Neandertaler, como la Venus de Willendorf (31840 a.C.). Sin embargo,
la realidad nos conmina a ello pues carecemos de las informaciones necesarias. No por
nada encaramos la prehistoria, por definición huérfana de documentos, mientras que la

ISemestre de 2016

Teoría de la forma

antropología y la etnología aún tienen que ofrecemos visiones de cada una de las
variantes históricas de la sensibilidad humana o cultura estética: la tribal y la de
sociedades de producción asiática, la esclavista y, en especial, la feudal de Occidente,
generadora de las artesanías gremiales y de mayor importancia por ser la matriz de las
artes, otroproducto de la cultura occidental.
Claro está, conocemos las obras “magnas" del feudalismo europeo y de las sociedades
esclavistas, pero las conocemos desde el concepto occidental de arte que arbitrariamente
reduce todas las obras a aquellas cuyas formas y formatos lo confirman y prestigian,
provocando la hoy inaceptable promiscuidad histórica. Pese a esto, debemos atenernos a
los productos subsistentesy especificar, con actualidad y realismo, cuáles de ellos
debemos tomar por artesanías, para ir más allá de las apariencias, si es que deseamos
escapar de la promiscuidad histórica. También, si tomamos las artesanías por productos
estéticos y no sólo por sus formas los diferenciamos de los productos tecnológicos,
habremos hecho a un lado la promiscuidad conceptual; para ello, necesitamos rebasarlos
formatos del producto y el trabajo simple que presuponen. La cultura occidental se ha
valido precisamente de dichos formatos y del trabajo para subrayar las similitudes entre
una época y otra, con lo que oculta las diferencias y, consecuentemente, origina las
promiscuidades de las que deseamos escapar.
En la actualidad es posible ver belleza en los productos de tiempos remotos e incluso,utilizarlos como modelos para los actuales productos de los diseños y de las artes, pero en
su época no fueron bellos para quienes los produjeron y, esto, es lo decisivo en las
cuestiones estéticas y las artesanales. La razón salta a la vista porque la belleza
dista mucho de ser propiedad del objeto, pues ella constituye una relación
dialéctica entre éste (el objeto) y un sujeto que lo aprecie. Labelleza es histórica;
existen algunos elementos en cuyo reconocimiento coinciden muchas culturas y épocas;
es cierto, pero sus motivaciones y fines variaron de un tiempo a otro. Además la belleza
no es la única categoría estética; existe la fealdad y el dramatismo, lo cómico y lo sublime,
lo trivial y lo típico. El asunto es aún más complejo cuando observamos épocas tempranas
del hombre: no se...