Mamet Sobre la dirección dde cine

David Mamet (“Sobre la dirección de cine”, tomado de “Una profesión de putas”)

Contar una historia
Las principales cuestiones que se debe plantear un director son: ¿Dónde pongo la cámara? y ¿Qué les digo a los actores?; hay otra pregunta importante: ¿De qué trata la escena? Esto se puede enfocar de dos maneras. La mayoría de los directores norteamericanos lo en­focan diciendo «Vamos a seguira los actores», como si la película fuera un documento de lo que hizo el protagonista.
Ahora bien: si la película es un documento de lo que hace el protagonista, más vale que haga algo interesante. Es decir, este enfo­que coloca al director en la coyuntura de rodar la película de manera original e interesante, y hace que constantemente se esté preguntan­do: ¿Cuál será el sitio más interesantepara emplazar la cámara al rodar esta escena de amor? ¿Cuál es la manera más interesante de rodarla con sencillez? ¿Cuál es el comportamiento más interesante que puedo permitirle al actor en la escena en que, por ejemplo, ella se le declara?
Así se realiza la mayor parte de las películas norteamericanas, como un supuesto documento de lo que hicieron de verdad personas auténticas.
Hay otra manerade rodar una película, que es la manera que recomendaba Eisenstein. Este método no tiene nada que ver con seguir los pasos del protagonista, sino que consiste en una sucesión de imágenes yuxtapuestas, de manera que el contraste entre dichas imá­genes haga avanzar la historia en la mente de los espectadores. Esto es un sucinto resumen de la teoría de Eisenstein sobre el montaje. También es loprimero que aprendí acerca de la dirección de películas, prácticamente lo único que sé sobre dirigir películas.
Siempre se debe intentar contar la historia a base de planos. Es decir, mediante la yuxtaposición de imágenes que, básicamente, care­cen de inflexiones. Para el señor Eisenstein, la mejor imagen es la imagen sin inflexiones. Un plano de una taza de té. Un plano de una cucharilla. Un plano deun tenedor. Un plano de una puerta. Que el montaje cuente la historia. Porque, de otra manera, no tienes acción dramática, tienes narración. Si te metes a narrar, estás diciendo «Nunca vais a adivinar por qué lo que acabo de contaros es importan­te para la historia». Carece de importancia que el público adivine por qué es importante para la historia. Lo importante es, simplemente, contar lahistoria. Que el público se sorprenda.
En último término, la película está mucho más cerca del simple contar historias que la obra de teatro. Si se fijan en la manera en que la gente cuenta historias se darán cuenta de que las cuentan cinema­tográficamente. Saltan de una cosa a la siguiente, y la historia avanza por yuxtaposición de imágenes, es decir, por el montaje.
La gente dice: «Estaba yo en laesquina, un día de niebla, y había un montón de gente corriendo como loca. Debía ser la luna llena. De repente, se nos acerca un coche, y el tío que estaba a mi lado dice...»
Si se fijan bien, es una lista de planos: (1) un tipo parado en la esquina; (2) plano de la niebla; (3) la luna llena brillando en lo alto; (4) un hombre dice «Parece que la gente se vuelve majara en esta época del año»; (5)un coche se aproxima.
Esta es una buena manera de hacer películas: yuxtaponiendo imá­genes. Ahora estamos siguiendo la historia y nos preguntamos ¿Qué va a pasar a continuación?
La unidad más pequeña es el plano; la más grande es la película; y la unidad que más le preocupa al director es la escena.

Primero, el plano: la yuxtaposición de planos es lo que hace avan­zar la película. Los planoscomponen la escena. La escena es un ensa­yo formal, una película en miniatura. Se podría decir que es un docu­mental.
Los documentales toman materiales básicamente no relacionados, y los yuxtaponen con el fin de inspirarle al espectador la idea que el cineasta quiere transmitir. Toman unas imágenes de pájaros pico­teando en una rama; toman otras imágenes de un cervatillo levantan­do la cabeza....