manual ejercicios teatro

Manual de Juegos y ejercicios teatrales

1

MANUAL DE JUEGOS Y
EJERCICIOS TEATRALES
Hacia una pedagogía de lo teatral

De Jorge HOLOWATUCK y Débora ASTROSKY
A todas aquellas personas que trabajan para
construir a partir del teatro.

PRÓLOGO
Como siempre me ocurre, la palabra “Manual” que encabeza el título de este libro provocó mi
desconfianza tan sólo moderada por el conocimientoque tengo de los autores. Los “manuales” son
libros que, por lo general, apuntan a un pragmatismo miope, inmediato, tendiente a ocupar las
brechas que deja el verdadero saber en no importa qué materia. Y los pedagogos teatrales
conocemos de sobra a aquellos que nos solicitan “ejercicios” destinados a ocupar el tiempo de
clases que se dictan desde el lugar de la simple empiria. ¡No importa dedónde provengan estos
ejercicios, no importa el marco conceptual que los generó, no importa tampoco el estilo o la
tendencia estética a la que apuntan! Tan sólo cuenta, para estos pseudo–pedagogos, el hecho de
poder aplicarlos sin demasiada coherencia ni continuidad entre ellos, pero capaces, esto sí, de llenar
el tiempo de clases y clases.
Por alguna razón vinculada con estos pensamientos esseguro que el propio Stanislavski eludió
la forma de “manual”, aunque justo es apuntarlo, también eludió, paralelamente, la coherencia
conceptual del desarrollo sistemático o metódico. Y por una de esas ironías del destino, al maestro
ruso se lo conoce justamente por ser el autor de un “sistema” o de un “método” que, sin embargo,
nadie o muy pocos son capaces de exponer más o menos de modocoherente.
A estas alturas de nuestro discurso alguien podría preguntarnos: ¿pero es que acaso es posible
un método o un sistema destinado a crear? Y la confusión, la misma que habita muchas escuelas de
teatro, se repetiría y sería total, porque:
1º) es necesario antes que nada distinguir entre la pedagogía teatral, por un lado, y la práctica
creativa, por el otro. Esta última no es enseñable: tansólo queda la estrategia educacional
de crear ámbitos propicios al “desarrollo” de la personalidad creadora del alumno, con
todas las dificultades que esto implica;
2º) el pragmatismo de un manual sólo es admisible cuando proviene del resultado de un corpus
de doctrina pedagógica extenso, coherente y sistemático, cuando es el producto de una
actitud científica y racional. Y éste es el casode los autores del presente libro.
Es decir, en la pedagogía del arte, por un lado hay que evitar la pretensión de enseñar a crear,
por imposible y porque, en el mejor de los casos, sólo produciría epígonos. Y por el otro, hay que
evitar la chatura de la “repetición ciega de lo que me enseñaron a mí”. Evitar, digo, el eclecticismo
resultante de cualquier lista de tareas, juegos y prácticasresultante de la mera acumulación acrítica
de ejercicios que alguna vez “funcionaron” pero carente de organicidad interna y de apoyo
multidisciplinario.
Es imprescindible pues, para todo buen docente teatral, el enunciado y la práctica prolongada de
un enfoque pedagógico coherente, sistemático y no contradictorio en sus postulados que, por un
lado enseñe al alumno el manejo de las herramientas ylos procedimientos tendientes a crear un

Manual de Juegos y ejercicios teatrales

2

personaje en escena (“la técnica”) y que por el otro no ahogue su personalidad creadora e irrepetible
en el estrecho corset de una estética cualquiera, sea la que fuere (lo que nosotros llamamos “la
poética”).
Creo que en nuestra época de tan vigoroso desarrollo de las ciencias humanas podríamosaspirar a una pedagogía teatral que no resultara contradictoria, por lo menos, con esos
conocimientos conexos. Al cabo de estos requisitos surgirá, desde la práctica docente real, una serie
de ejercicios y sus fundamentaciones. Y éste es el caso de Astrosky y Holovatuck. Ambos han sido
alumnos míos y he seguido por años sus inquietudes tanto artísticas como pedagógicas. Han sido
luego a su vez...