monografia de los mayas

1. INTRODUCCIÓN.

Todas las esculturas y obras de arquitectura que han perdurado, sólo son una pequeña muestra de la inmensa colección de obras griegas. Muchas esculturas de dioses paganos fueron destruidas durante la era cristiana. Desgraciadamente, cuando se calcina el mármol se produce la cal, y ése era el destino de muchas obras de mármol griegas durante la Edad Media.2 Durante ese mismoperíodo, debido a la escasez de metales, la mayoría de las estatuas de bronce eran fundidas.3 Actualmente muchas de las obras que hoy tenemos son copias romanas.
A partir del período arcaico del arte griego, las cerámicas pintadas y las esculturas son casi las únicas formas de arte que han perdurado. La pintura estaba en sus inicios durante aquel período, y ningún ejemplo ha perdurado. Aunque lasmonedas fueron inventadas en el siglo VII a. C., no eran comunes en la mayor parte de Grecia hasta el siglo V a. C.
De éste período destacan la elaboración de cerámicas para uso cotidiano, o de carácter fúnebre, donde se emplearon grandes jarrones.4 Estos jarrones estaban ornamentados con representaciones lineales, y motivos relacionados con la muerte, como batallas marítimas o terrestres. Lamayor parte de la alfarería está compuesta por piezas domésticas, de las que perduraron recipientes tales como las ánforas,5 pequeñas cráteras6 e hidrias.7 Por otra parte, de la cerámica funeraria se han encontrado varias urnas. También se fabricaron figurillas en barro cocido, principalmente para ser depositadas como ofrenda en los templos. Durante el período helenístico, fue elaborada una granvariedad de objetos de alfarería, aunque sólo algunas poseen valor artístico.












2. OBJETIVO.

Concientizar de la importancia y responsabilidad que significa intervenir artísticamente en los espacios públicos que comprometen a la imagen de la ciudad.
• Reconocer el compromiso que implica encontrar soluciones integradoras, unificadoras con el entorno, clima, historia, carácter,etc.(*)
• Advertir que si bien la ciudad es el soporte ideal para la expresión plástica, hasta el punto de determinar el grado de evolución humana de la sociedad que la habita, no menos cierto es que estas actuaciones constituyen un riesgo en sí mismas, pudiendo ser tan degradantes o más que el foco problemático que pretendían solucionar.(*)
• Profundizar en los conocimientos teóricos deldiseño escultórico, fundamentos del diseño y composición.
• Conocer y aprender las técnicas y procedimientos escultóricos que se utilizan para la realización de esculturas urbanas.
• Analizar las bases reglamentarias de llamados a concursos para monumentos o intervenciones urbanas. Los encuentros y simposios de escultores. Las problemáticas relacionadas a la legislación del espacio público y laescultura urbana.

















3.- CONTENIDO.
3.1.- TITULO.

LA FORMA ESCULTÓRICA COMO IDEAL DE BELLEZA EN LA ARQUITECTURA

3.2.- DESCRIPCIÓN DEL OBJETO DE INVESTIGACIÓN.

Para autores radicales como Barnett Newman (1950) “La escultura es aquello que tropiezas cuando retrocedes para mirar un cuadro” Al definir la arquitectura y la escultura se observa que siempre estaránunidas por un sentido estético y por el concepto del arte, siendo esta la habilidad para hacer y crear algo como manifestación de la acción humana para expresar una visión personal pudiendo interpretar lo real o lo imaginado, utilizando recursos plásticos y presentando una línea historiográfica que vincula y a la vez clasifica a cada una de ellas.
Prueba de ello el Teatro municipal de Chacao enCaracas, Venezuela, inaugurado en el año 2008, concebido como un gran Origami japonés, en donde los arquitectos Juan Machado y Eric Brewer (ODA, oficina de arquitectura) explican que “el diseño exterior es consecuencia del diseño interior”, generando un impacto visual colectivo inesperado, es así como donde muchos se preguntan si es arquitectura o escultura o un hibrido de ambas actividades de...